和聲學(xué)結(jié)
一、和聲學(xué)
大學(xué)四年，對(duì)斯波索賓等人的《和聲學(xué)教程》進(jìn)行了學(xué)習(xí)，這本教材主要是針理論作曲的學(xué)生來對(duì)多聲部音樂構(gòu)成規(guī)律和寫作技巧的學(xué)習(xí)。由于本人學(xué)習(xí)進(jìn)度緩慢，只對(duì)其上冊(cè)進(jìn)行了學(xué)習(xí)，并沒有整體的系統(tǒng)的學(xué)完這本教程。我認(rèn)為和聲學(xué)是一門研究和弦縱向結(jié)構(gòu)和橫向進(jìn)行的和弦與和弦相互關(guān)系的學(xué)科。研究?jī)?nèi)容還包括多聲部音樂縱向組織的構(gòu)成規(guī)律和寫作技巧的知識(shí)。 和聲作為多生音樂發(fā)展史中的技術(shù)現(xiàn)象，有其自身發(fā)展和於變的軌跡。不同時(shí)代、不同風(fēng)格的和聲，在和聲材料以及這些材料的組織方式上都表現(xiàn)各自的特征。
和聲學(xué)作為音樂專業(yè)基礎(chǔ)課程，我國(guó)從20世紀(jì)初就引入高等音樂學(xué)院的教學(xué)中，一般只有大學(xué)生才能接觸到和聲，根據(jù)教學(xué)對(duì)象的不同，可分為“專業(yè)和聲教學(xué)”和“公共和聲教學(xué)”，專業(yè)和聲教學(xué)主要對(duì)象是理論作曲專業(yè)學(xué)生，而公共和聲教學(xué)對(duì)象非常廣泛，包括西洋管弦樂器、民族樂器、鋼琴專業(yè)、聲樂專業(yè)、音樂教育和音樂學(xué)等專業(yè)的學(xué)生。在音樂中，和聲有表現(xiàn)作用和音高組織作用，亦可稱“表現(xiàn)功能”與“結(jié)構(gòu)功能”。和聲的表現(xiàn)功能，一般是指和聲豐富音響的作用和協(xié)同其他音樂手段共同塑造音樂形象作用。和聲作為一種音響，會(huì)由于與和弦的結(jié)構(gòu)原則、音高成分、排列法、織體形式、節(jié)奏的長(zhǎng)短、和弦關(guān)系、音色的配置等因素的不同，在人的聽覺中產(chǎn)生不同的感覺。和諧的、刺耳的、明朗的、暗淡的、清晰地、滯重的、豐滿的、單薄的、陽剛的、柔和的等等，作曲家門正是應(yīng)用和聲的這種音響屬性來加強(qiáng)音樂的表現(xiàn)。在音樂文獻(xiàn)中，和聲表達(dá)特定情感或刻畫音樂形象方面有著重要意義甚至其主導(dǎo)作用的篇章，也是不勝枚舉的。但必須說明的是：任何和聲語言的表現(xiàn)意義都是相對(duì)的、有條件的，并不是所有的和聲構(gòu)成都具有直接的、確定的表現(xiàn)意義。因此，無論分析別人的作品還是自己創(chuàng)作，都需要有一個(gè)正確的理解，絕不可以公式化、概念化地隨心演繹。和聲的結(jié)構(gòu)功能，是指和聲在多聲部音樂中的印象組織作用，建立或瓦解調(diào)性的作用，以及發(fā)展或終止音樂結(jié)構(gòu)的作用。即和聲既可以建立調(diào)性，也可以否定調(diào)性。
在學(xué)習(xí)專業(yè)的和聲過程中，遇到過很多的問題，為什么要學(xué)習(xí)和聲？和聲習(xí)題枯燥乏味提不起興趣，而非專業(yè)的同學(xué)們更是對(duì)和聲的學(xué)習(xí)有很多的懷疑，我們學(xué)習(xí)器樂，聲樂的，我們學(xué)這個(gè)有什么用？對(duì)我們的專業(yè)有什么幫助？其實(shí)作曲能力的培養(yǎng)，并不是和聲教學(xué)的唯一目的，和聲教學(xué)是多元化的，不同專業(yè)的學(xué)生學(xué)習(xí)和聲的目的是不同的，對(duì)于表演類，聲樂類，器樂類的學(xué)生來說，和聲主要是他們掌握的一門常識(shí)，學(xué)習(xí)和聲對(duì)他們來說是加強(qiáng)作品調(diào)性布局和風(fēng)格把握，以便他們深入了解作品內(nèi)涵，更好的演唱或演奏出作品。對(duì)于和聲相關(guān)專業(yè)的來說，學(xué)習(xí)和聲主要是幫助他們進(jìn)一步了解音樂發(fā)展的歷史，而只有作曲相關(guān)專業(yè)，是把和聲作為一種技法研究來對(duì)待的。我覺得我的整個(gè)大學(xué)里對(duì)于和聲的學(xué)習(xí)，是在專業(yè)和聲，和非專業(yè)和聲學(xué)習(xí)上進(jìn)行的，還沒有進(jìn)行到作曲的行列。
斯波索賓的《和聲學(xué)教程》有一個(gè)非常突出的特點(diǎn)，即每章的習(xí)題都設(shè)計(jì)得可以強(qiáng)調(diào)地、大量地運(yùn)用本章內(nèi)容，而到下一章時(shí)前面已經(jīng)學(xué)過的技術(shù)則以正常的頻率出現(xiàn)，使學(xué)習(xí)者既得以充分練習(xí)新知識(shí)，又能得到對(duì)一般和聲經(jīng)典性運(yùn)用的正常概念，而且習(xí)題中決不出現(xiàn)在已學(xué)過的技術(shù)中還無法解決的困難，使作為教材所應(yīng)該具備的“循序漸進(jìn)”原則得以嚴(yán)格體現(xiàn)。但是，《教程》有一個(gè)不足之處，就是有的習(xí)題難度經(jīng)常超出了本章內(nèi)容，學(xué)習(xí)者如果沒有老師的引導(dǎo)，則必然會(huì)手足無措，“不知所云”，硬著頭皮去分析的話常常會(huì)出現(xiàn)牛頭不對(duì)馬嘴的錯(cuò)誤，在做題中我會(huì)本能地認(rèn)為，既然是本章的習(xí)題自然應(yīng)該運(yùn)用已學(xué)到的技術(shù)能夠全面解決分析問題。其實(shí)可以用簡(jiǎn)便的'方法來彌補(bǔ)這個(gè)問題，即在應(yīng)符合本章和之前已經(jīng)應(yīng)該掌握的內(nèi)容要求的部分在譜例中用方括號(hào)注明，同時(shí)這個(gè)譜例也可以用在之后其他篇章中，不必重新列出，也得以節(jié)省篇幅。
和聲學(xué)習(xí)為創(chuàng)作、為表演還是為研究是有不同目標(biāo)的。為了創(chuàng)作的目的，必須和主要學(xué)習(xí)和聲寫作，也要學(xué)習(xí)和聲分析；為了表演的目的，主要或只需學(xué)習(xí)和聲分析；為了研究的目的，應(yīng)該學(xué)習(xí)基本的（初級(jí)）和聲寫作，主要學(xué)習(xí)和聲分析，而根據(jù)不同的研究課題再處理和聲學(xué)習(xí)的深度，學(xué)和聲是為了和聲寫作還是為了和聲分析，是技術(shù)理論教學(xué)改革的一個(gè)重大問題。
二、和聲分析
和聲分析是指分析音樂作品中的和聲處理方法，是掌握和聲實(shí)際知識(shí)與寫作技巧的重要途徑。它有助于將和聲理論知識(shí)、寫作練習(xí)與作品中的實(shí)際應(yīng)用相聯(lián)系，了解和弦與樂曲結(jié)構(gòu)、內(nèi)容表現(xiàn)等的關(guān)系，并有助于逐步掌握各時(shí)期的和聲發(fā)展概況與各流派、各作家的和聲風(fēng)格特點(diǎn)。它是和聲教學(xué)的一個(gè)組成部分，也是樂曲分析的一項(xiàng)內(nèi)容。和聲分析面對(duì)不同的專業(yè)方向、對(duì)于不同的學(xué)習(xí)目標(biāo)也有不同的側(cè)重。對(duì)于作曲來說，為了“有助于建立和鞏固與具體的音樂創(chuàng)作的直接聯(lián)系”，可以從大量的經(jīng)典作品和聲分析入手，接觸和聲歷史發(fā)展的具體脈絡(luò)，解決許多只靠做和聲作業(yè)不能奏效的問題；對(duì)于學(xué)習(xí)作曲技術(shù)理論，尤其是和聲學(xué)方向的，和聲分析當(dāng)然就是他的主課了；對(duì)于作曲以外的專業(yè)，和聲分析的學(xué)習(xí)目標(biāo)主要是通過它來掌握作品的風(fēng)格；對(duì)于音樂學(xué)研究的理論探討——除了作曲技術(shù)理論之外，和聲歷史和風(fēng)格研究是確定音樂作品的歷史地位的主要依據(jù)之一，只要面對(duì)作品，準(zhǔn)確的和聲分析就是音樂學(xué)分析所必須跨越的基礎(chǔ)�！袄碚撚肋h(yuǎn)不應(yīng)該走在創(chuàng)造之前”。音樂分析是從理論上認(rèn)識(shí)音樂的唯一途徑。無論是單聲部時(shí)期、多聲部發(fā)展還是20世紀(jì)音樂中，無論是縱向還是橫向，無論是音樂作品的哪個(gè)結(jié)構(gòu)組成部分還是音樂作品的整體，和聲分析是我們面對(duì)音樂創(chuàng)作做出分析的第一步。從19世紀(jì)初開始的西方的和聲教學(xué)，從20世紀(jì)初開始的中國(guó)的和聲教學(xué)，始終都在功能和聲分析的領(lǐng)域中活力充沛地前行；我們對(duì)和聲分析教學(xué)的緊要性和教學(xué)原則的認(rèn)識(shí)，來自于對(duì)多年的和聲教學(xué)及其應(yīng)用效果的分析，有關(guān)和聲分析的研究和教學(xué)也必然應(yīng)該和可以繼續(xù)。和聲分析是音樂分析的基礎(chǔ)。我們聽一部交響曲，其體念必要從前面的樂章開始才能找到結(jié)局，和聲
分析就是音樂分析的第一樂章，因?yàn)閺乃_始我們才能把認(rèn)識(shí)持續(xù)直到最后的終樂章，才能最后聽懂整部交響曲。 和聲分析包含：
①說明和聲材料，包括調(diào)性、調(diào)式、和弦、和弦位置、聲部進(jìn)行、和弦外音等。 ②說明樂曲的結(jié)構(gòu)并分析和聲與樂曲結(jié)構(gòu)的關(guān)系；指出和聲進(jìn)行的邏輯、支柱和弦、和聲的組合與和聲節(jié)奏等；各個(gè)收束式的相互關(guān)系；調(diào)性發(fā)展的布局；構(gòu)成高-潮的方法等。
③聯(lián)系時(shí)代、流派與作家本人的風(fēng)格特點(diǎn)，說明該作品中的和聲寫作特點(diǎn)。 和聲分析的方法有：
①聽辨分析。在聆聽彈奏后，對(duì)樂曲的和聲處理作大體的說明。
②口頭分析。根據(jù)樂譜，口頭作概要的分析。
③書面分析。對(duì)樂曲的和聲作細(xì)致的敘述，包括標(biāo)出每一和弦的級(jí)數(shù)、位置與功能，以及各項(xiàng)和聲分析的要求，這是和聲分析的主要方法。
和聲分析時(shí)需要作和弦標(biāo)記，和弦標(biāo)記的方法很多，主要有兩類：對(duì)于作曲家、作曲技術(shù)理論者甚至智慧人才的培養(yǎng)，和聲不僅僅是理論知識(shí)，更重要的是一門寫作技術(shù)。必須通過循序漸進(jìn)的寫作訓(xùn)練，并輔以大量的實(shí)例訓(xùn)練。 和聲分析一般由三個(gè)層次：
第一個(gè)層次是和省材料的識(shí)別。和聲材料包括音程、和弦、外音、調(diào)式、調(diào)性以及它們的時(shí)間和空間形式------和聲節(jié)奏與織體等方面的內(nèi)容。音樂生活中，人們?nèi)粘４罅拷佑|得多聲部音樂，大都是18世紀(jì)以來的調(diào)性音樂作品，各種層次的音樂分析首先面對(duì)這個(gè)領(lǐng)域。也就是說，通過本課程的學(xué)習(xí)，至少要能夠識(shí)別從巴-赫到瓦格納作品中的和聲材料，準(zhǔn)確半段音樂作品的調(diào)式、調(diào)性等等。這一層次是最基礎(chǔ)的層次。
第二個(gè)層次是和聲語義分析。對(duì)和聲語義的解讀往往需要結(jié)合音樂的整體分析進(jìn)行，對(duì)于大多學(xué)生應(yīng)在音樂作品分析之前進(jìn)行學(xué)習(xí)。
第三個(gè)層次和聲技法特征及風(fēng)格理解。這需要在音樂發(fā)展的縱橫兩個(gè)方向上對(duì)特定的和聲現(xiàn)象進(jìn)行技術(shù)和人文的研究。學(xué)習(xí)過程中在激發(fā)的訓(xùn)練與風(fēng)格的把握兩者做到平衡
音樂理論并不是指導(dǎo)我們?cè)趯響?yīng)該怎樣寫作樂曲，而是告訴我們過去的作曲家是怎樣寫作樂曲的。作為作曲技術(shù)理論之一的和聲分析，它的實(shí)踐意義就在于能讓我們得以認(rèn)識(shí)過去的音樂家是怎樣寫作多聲部音樂的。這一學(xué)科之所以要緊，是因?yàn)楹吐暿菢?gòu)成多聲部西方音樂的最重要的要素；而對(duì)中國(guó)的學(xué)習(xí)者之所以尤為要緊，是因?yàn)槲鞣揭魳繁緛砭褪桥c我們大相徑庭的、并不熟悉的域外文化，中國(guó)的傳統(tǒng)音樂是以單聲部為特點(diǎn)的，要了解西方多聲部音樂，必須首先掌握和聲分析的知識(shí)和能力才有可能。和聲是西方傳統(tǒng)音樂的主干架構(gòu)，無論單聲部還是多聲部，無論旋律還是伴奏，無論聲樂還是器樂，無論室內(nèi)樂還是交響樂，無論復(fù)調(diào)、配器還是曲式，都有必要用勛伯格的《和聲的結(jié)構(gòu)功能》，西方傳統(tǒng)音樂作品總是從調(diào)性的陳述開始，以和聲的復(fù)雜化展開，到中心音的肯定結(jié)束，和
聲的框架就是西方多聲部音樂的根基。作為一個(gè)學(xué)科，和聲分析也就成了西方音樂分析的理論基礎(chǔ)。
二、和聲寫作
和聲學(xué)結(jié) [篇2]
上面的鍵盤，有個(gè)c5的位置，c6的位置和c7的位置。所謂的c就是我們?cè)诔钑r(shí)唱的do，上面顯示的圖c5在編曲剛好就是中央c的位置，就是以c調(diào)來說最基本的do。換言之，c6的位置就是高八度音的do，c7的位置就是比c6再高8度的do。(附注:在古典音樂里，c4為中央c，上方的c5是在流行與爵士里使用的中央c位置，高8v。）
再來要介紹音符所有白鍵的排列。
do do do
1 2 3 4 5 6 7 (簡(jiǎn)譜)
c d e f g a b (音名）
在鍵盤上cdefgab是指白鍵的音符，每多一個(gè)白鍵在音程里就多一度，所以簡(jiǎn)單的來說如果你同時(shí)彈奏cd(12)兩音，就是所謂的2度音程，彈ce(13)就是3度音程，以此類推。但是白鍵相隔之間會(huì)有所謂的黑鍵，如果以1個(gè)八度do~do之間來看，包含白鍵和黑鍵共會(huì)有12個(gè)觸鍵(半音)，因此在2度音程里包含了3個(gè)半音，3度音程就會(huì)有5個(gè)半音，5度(do~sol)音程就會(huì)有8個(gè)半音了。而我們稱往上2半音為一個(gè)全音。(ex: do~re，re~mi，sol~la)
把整個(gè)八度12個(gè)半音用音名排列就是： (#升記號(hào)，代表往上一個(gè)半音)
c #c d #d e f #f g #g a #a b c
如果以c大調(diào)來說，cdefgabc (12345671)這8個(gè)音彼此之間，剛好可以劃分為
全音，全音，半音，全音，全音，全音，半音(這就是大調(diào)音階的基本型，無論任何的大調(diào)，音程彼此之間的關(guān)系都是如此排列的。)
根據(jù)上方的原理就可以推論d大調(diào)的音階。 d e #f g a b #c d
e和#f之間才會(huì)是全音，#f和g之間就回到了半音，b和#c之間又是全音，#c和d又回到半音。
同理，e大調(diào)的音階就是e #f #gab #c #d
而小調(diào)就顯得復(fù)雜許多，一共有四種模式。最基本的就是自然小調(diào)。自然小調(diào)的意義是源自于鍵盤上的白鍵，也就是說沒有任何的升降記號(hào)。
a小調(diào)自然小調(diào)音階圖示：
從上方的排列來看，剛好就是從中央c往下來數(shù)的a(la)開始，所以排列的音名，剛好就是abcdefga
但是這樣的彈奏方式其實(shí)是會(huì)讓人的耳朵不舒服的，在一般歌曲的行進(jìn)解決方式，常會(huì)使用五度音程回歸到一度(終止)，所以小調(diào)發(fā)展出了和聲小音階。差異在于第7音本來是g到a，這樣是一個(gè)全音。但是在大調(diào)里，第7音回到第8音(主音)是相差半音的，所以在和聲小音階里，我們會(huì)在第7音的位置上升半音，這稱之為導(dǎo)音。
a小調(diào)和聲小調(diào)音階提示：
導(dǎo)音
同樣的道理，會(huì)便于人在歌唱的發(fā)聲問題，小調(diào)也發(fā)展出了旋律小音階的模式，都是因?yàn)槿俗匀蝗菀壮鲫P(guān)于大調(diào)的音程，所以在大調(diào)里，第6音和第7音之間原本是全音，但是在a小調(diào)和聲小音階中，第六音是f，第7音是#g，這之間一共上升了3個(gè)半音，已經(jīng)超過了一個(gè)全音了，所以為了讓耳朵的舒服度還有便于歌唱，就發(fā)展出了將第6音也上升一個(gè)半音，所以a小調(diào)旋律小音階的第6音就變成了#f，這樣第7音#g，兩者之間又是一個(gè)全音了。
a小調(diào)旋律小音階提示：
如果是作曲或是彈奏古典樂，在彈奏旋律小音階時(shí)，上行是會(huì)在第6第7音升高半音的，但是往下行彈奏時(shí)，就會(huì)將第6第7音還原為原本自然小音階的模式。但是在現(xiàn)代爵士與流行音樂創(chuàng)作上，則還是會(huì)習(xí)慣無論上行或是下行都將第6音與第7音上升半音，這樣一套完整的上下行音階，也稱之為realminor scale，真實(shí)小音階。
a小調(diào)的自然小音階排列是abcdefga(全音，半音，全音，全音，半音，全音，全音)，這樣的音程之間變化也就可以推論其他的小調(diào)自然音階了。
除了cd，ce，cf，cg，ca，cb可以看出是1到7度音程之外。如果是c-#c，我們會(huì)稱為小二度，因?yàn)?c這個(gè)音其實(shí)也可以看成bd(降d)，c和d之間的距離是2度，所以c-#c不滿2度，就稱之為小2度。同樣的道理，c-#d(be)，就是小3度。但是c-#d，也可以看做是2度往上升1個(gè)半音，因此也可以稱作增2度。所以增2度=小3度。
大調(diào)和小調(diào)和弦之間的變化：
三和弦，就是一個(gè)和弦用3個(gè)音來組成，4聲部的7和弦，就是用4個(gè)音來組成的和弦。同時(shí)要有一個(gè)觀念，和弦不止是只有四個(gè)音，其實(shí)是可以繼續(xù)往上延伸的，1，3，5，7，9，11，13，但是如果以c大調(diào)的主和弦1357來說，再往上的9音，就會(huì)是高八度的re(d)，11音就是高八度的fa(f)，13音就是高八度的la(a)，所以其實(shí)和弦是包含鍵盤上的任何一個(gè)音，1357246，所以在編曲時(shí)，和聲的變化其實(shí)是不受限制的。但是，和弦并不是都可以隨便亂壓的，在和聲里也會(huì)有所謂的禁止音，以兩個(gè)音之間沒有產(chǎn)生上升小二度的距離，因?yàn)樯仙《韧瑫r(shí)壓的時(shí)候，會(huì)給人耳朵是不舒服的感覺，因此在編曲和聲上是會(huì)去避免的。不過在爵士樂時(shí)有時(shí)候就會(huì)反其道而行，也可能會(huì)使用這種方式。然后還有一種需要去避免的和聲是tritone(連續(xù)三個(gè)全音)，例如f~b，同時(shí)壓下去這樣的感覺是很難聽的也不舒服的，這在編曲時(shí)也會(huì)去避免。
琭在以c大調(diào)來說明，c大調(diào)的順階七和弦：
cmaj7 dm7 em7 fmaj7 g7 am7 bm7(b5)
在上方的圖片中，每個(gè)和弦最底下的根音，剛好從頭看到尾就是c大調(diào)的音階cdefgab，而每一個(gè)和弦都是往上三度音的累積，1357音，因此這c大調(diào)的和弦順階第一級(jí)和弦的音就是1357，二級(jí)和弦就是2461，三級(jí)和弦就是3572……以此類推第七級(jí)和弦是7246。
但是在二級(jí)和弦中，2461，2~4本來應(yīng)該是3度音卻變成了小3度音，2~6還是五度音，但是2~1卻是小7度，所以大調(diào)的二級(jí)和弦稱為小七和弦，以此類推三級(jí)和弦和六級(jí)和弦都是屬于小七和弦。而一級(jí)和弦和四級(jí)和弦，和弦四個(gè)音的組成剛好就是大和弦1357的排列，四級(jí)face(剛好就是f調(diào)的1357音)，所以在大調(diào)里，一級(jí)和四級(jí)為大七和弦。而七級(jí)和弦bdfa，b和d為小3度，b和f為小5度，b和a之間為小7度，357音都降了半音，因此在大調(diào)的七級(jí)和弦為小七降5和弦(即小和弦再降5音)。而五級(jí)和弦，gbdf，g到f為小7度，稱為屬七和弦(降7音)。
整理一下七和弦的種類。 (以c大調(diào)來看)
大七和弦major 7th chord：cmaj7，fmaj7 (1，4級(jí)和弦)
小七和弦minor 7th tchord：dm7，em7，am7(2，3，6級(jí)和弦)
屬七和弦dominant 7th chord：g7
先前在介紹c大調(diào)和a小調(diào)自然音階時(shí)，我發(fā)現(xiàn)都是鋼琴的白鍵，大調(diào)是是以c為主音，而a小調(diào)的主音就變成了a，排列是abcdefg……，所以a小調(diào)的順階和弦其實(shí)也很容易理解，以下是圖示。
am7 bm7(b5) cmaj7 dm7 em7 fmaj7 g7
一級(jí)和弦 二級(jí)和弦 三級(jí)和弦 四級(jí)和弦五級(jí)和弦 六級(jí)和弦 七級(jí)和弦
所以在小調(diào)里，會(huì)發(fā)現(xiàn)小調(diào)的三級(jí)和弦和六級(jí)和弦是大七和弦，而一級(jí)、四級(jí)與五級(jí)和弦為小七和弦，而七級(jí)和弦則變成了屬七和弦了！
流行音樂與爵士樂在編曲時(shí)也可能會(huì)使用的和弦變化，適度的使用這些和弦，會(huì)使和聲整體的味道較有層次！
減七和弦(diminished 7thchord)，是一個(gè)小三和弦搭配一個(gè)減7音(7音降2半音)適度的使用dim7和弦會(huì)在和聲行進(jìn)中產(chǎn)生特別的聽覺效果，會(huì)給人有延伸音技巧的感覺。歌曲新不了情，就使用了幾個(gè)dim7。
屬七掛四和弦dominant 7th ,sus4 chord，是將屬七和弦中的3音改彈為4音，例如c7本來應(yīng)該是1 3 5b7，c7(sus4)就會(huì)彈成1 4 5 b7了！(一個(gè)小技巧，sus4在鋼琴編曲里，結(jié)束一個(gè)段落時(shí)小節(jié)里長(zhǎng)音做琶音的變化使用，會(huì)更好聽。）
屬七掛二和弦dominant 7th ,sus2 chord，是將屬七和弦中的3音改彈為2音，例如c7本來應(yīng)該是1 3 5b7，c7(sus4)就會(huì)彈成1 2 5 b7了！
增三大七和弦augmented major 7th chord，就是將大七和弦的5音彈為增5度音，例如：cmaj7本來應(yīng)該是1 3 57 ，而c maj7就會(huì)變成1 3 #5 7。
六和弦的構(gòu)成：即是將七和弦中的7音不彈改彈6音。所以c6就是彈1 3 5 6。
大六和弦:例如c6，1 3 5 6
小六和弦:例如cm6，1 b3 5 6
九和弦的構(gòu)成：即是將七和弦中的7音不彈改彈9音。所以c9就是彈1 3 5 9。
口訣，幫助記憶。 （雖說是口訣，但一點(diǎn)一不押韻）
maj7就是指彈和弦的1 3 5 7音
m7就是指彈和弦的1 b3 5 b7音
m7(b5)就是指彈和弦的1 b3 b5 b7音
7sus4就是指彈和弦的1 4 5 b7音
7就是指彈和弦的1 3 5 b7音
那舉幾個(gè)和弦做例子，(我是直接把音音名寫出來的)。
dmaj7是彈d，# f，a，#c (和弦1 3 5 7音)
fm7是彈f，ba，c，be (和弦1 b3 5 b7音)
g7sus4是彈g，c，d，f(和弦1 4 5 b7音)
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