欧美日韩不卡一区二区三区,www.蜜臀.com,高清国产一区二区三区四区五区,欧美日韩三级视频,欧美性综合,精品国产91久久久久久,99a精品视频在线观看

美術(shù) 百文網(wǎng)手機站

美術(shù)教師考編復(fù)習(xí)資料

時間:2021-07-01 15:27:14 美術(shù) 我要投稿

美術(shù)教師考編復(fù)習(xí)資料

  篇一:中小學(xué)美術(shù)教師編制考試復(fù)習(xí)資料

美術(shù)教師考編復(fù)習(xí)資料

  一、填空題

  1、美術(shù)的分類一般繪畫、工藝美術(shù)、雕塑、建筑等

  2、色彩千變?nèi)f化,但歸納起來主要有三大要素,那是色相、明度、純度。

  3、東漢時佛教開始從印度經(jīng)新疆傳入內(nèi)地,之后在新疆拜城開鑿有克孜爾石窟;在甘肅敦煌開鑿有敦煌莫高窟石窟;在天水開鑿有麥積山石窟;在山西大同開鑿有云崗石窟;在河南洛陽開鑿有龍門石窟。

  4、中國畫用墨的方法大體上可以分為潑墨法、破墨法、積墨法、焦墨法、蘸墨法。

  5、中國歷代國畫名作中<<步輦圖>>的作者是閻立本,<<簪花仕女圖>>的作者是周昉,<<珍禽圖>>的作者是黃荃,<<五馬圖>>的作者是李公麟,<<芙蓉錦雞圖>>的作者是趙佶,<<秋效飲馬圖>>的作者是趙孟頫。<<富春山居圖>>的作者是黃公望,<<游春圖>>的作者是展子虔。

  6、宋代著名的瓷窯有定窯、汝窯、官窯、哥窯、鈞窯。

  7、在繪畫技法中,中國畫通常采用高遠、平遠、深遠的散點透視法取景作畫的,而西畫采用的則是焦點透視法。

  8、課堂教學(xué)是教師提高和促進每一位學(xué)生發(fā)展的主要陣地,建立“以學(xué)論教、教為了促進學(xué)”的課堂教學(xué)設(shè)計已成為美術(shù)課程改革的主流,談?wù)劽佬g(shù)課堂教學(xué)設(shè)計的主要標(biāo)準(zhǔn)有教學(xué)目標(biāo)多元、教學(xué)內(nèi)容豐厚、教材處理變式、教學(xué)問題優(yōu)化、教學(xué)活動有效、教學(xué)流程清晰、教學(xué)姿態(tài)平等、教學(xué)評價恰當(dāng)、教學(xué)方法多樣、媒體運用恰當(dāng)。

  9、美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)的基本理念有使學(xué)生形成基本的美術(shù)素養(yǎng),激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)美術(shù)的興趣,在廣泛的文化情境中認(rèn)識美術(shù),培養(yǎng)創(chuàng)新精神和解決問題的能力,為促進學(xué)生發(fā)展而進行評價。

  10、新課程下的課程總目標(biāo)按照三個維度表達,即知識與技能、過程與方法、情感、態(tài)度和價值觀。

  二、簡答題

  1、什么是繪畫?

  繪畫是造型藝術(shù)的基本種類,它以筆、墨、硯、顏料、畫刀、調(diào)色板等工具材料和形體、明暗、色彩、構(gòu)圖等基本手段,在紙、紡織品、木板、墻壁等平面上表現(xiàn)物象的形狀、體積、質(zhì)感、量感和空間感,使人們在視覺上可以感受藝術(shù)形象。它既是生活的反映,也是作者對現(xiàn)實生活的感受,同時反映了作者的思想情感和價值觀。

  2、什么是美術(shù)語言?

  指造型藝術(shù)的基本構(gòu)成因素,如點、線、形狀、色彩、結(jié)構(gòu)、明暗、空間、材質(zhì)、肌理等,以及將造型元素組合成一件完整的作品的基本原理,包括多樣統(tǒng)一、比例、對稱、平衡、節(jié)奏、對比、和諧等。

  3、什么是美術(shù)教育?

  以美術(shù)學(xué)科為基礎(chǔ)的教育門類。其目的主要是:延續(xù)和發(fā)展美術(shù)的知識與技巧,以滿足人類社會經(jīng)濟、精神和文化的需要;健全人格,形成人的基本美術(shù)素質(zhì)和能力,促進人的全面發(fā)展。

  4、什么是平面構(gòu)成?

  平面構(gòu)成是一門研究形象構(gòu)成的科學(xué),是一種平面抽象藝術(shù)的設(shè)計方法,也是對藝術(shù)形式的一種創(chuàng)造性思維訓(xùn)練。平面構(gòu)成通過對抽象造型因素(點、線、面)的研究,通過形象與形象之間的關(guān)系以及形象排列方法的研究,進行平面視覺語言的訓(xùn)練,將幾個以上單元中心組合成為一個新的單元,創(chuàng)造出一種新的形象。多運用于實用藝術(shù)領(lǐng)域。

  5、什么是素描?

  素描一般是指單色繪畫形式。(工具多采用鉛筆、木炭、鋼筆、毛筆等。)運用單一的顏色通

  過明暗調(diào)子、線條來表現(xiàn)物體的特征、神態(tài)、形體、結(jié)構(gòu)、運動、空間、調(diào)子、明暗、層次、主次、虛實、質(zhì)感、量感、色彩感等。這種繪畫稱為素描。

  6、什么是基本的美術(shù)素養(yǎng)?

  基本的美術(shù)素養(yǎng)包括對美術(shù)的內(nèi)容和現(xiàn)象有基本的了解;對美術(shù)的創(chuàng)作方法與過程有基本的了解;對美術(shù)在社會中的價值和作用有基本了解。它不僅指基本的美術(shù)知識與技能的掌握,還應(yīng)具備基本的藝術(shù)態(tài)度。包括敏銳的視覺意識,對視覺現(xiàn)象和美術(shù)作品能做出積極地反應(yīng);能自覺而大膽的運用美術(shù)的媒材和方法表達自己的觀念和情感,追求藝術(shù)化生存;能不斷追求更高的審美品位,又保持自己獨特的審美趣味。

  7、什么是探究學(xué)習(xí)?

  探究學(xué)習(xí)即從學(xué)科領(lǐng)域或現(xiàn)實社會生活中選擇和確定研究主體,在教學(xué)中,創(chuàng)設(shè)一種類似于學(xué)術(shù)(或科學(xué))研究的情境,通過學(xué)生自主、獨立的發(fā)現(xiàn)問題,實驗操作,調(diào)查收集與處理信息,表達與交流等探究活動,獲得知識、技能、情感與態(tài)度的發(fā)展,特別是形成探索精神和創(chuàng)新能力的發(fā)展的學(xué)習(xí)方式和學(xué)習(xí)過程。和接受學(xué)習(xí)相比,具有更強的問題性、實踐性、參與性與開放性。

  8、美術(shù)教學(xué)設(shè)計的關(guān)鍵點有哪些?

 。1)目標(biāo)設(shè)計是否在學(xué)生需求中生成

 。2)目標(biāo)達成是否在嘗試和探究活動中生成。

 。3)環(huán)節(jié)設(shè)計是否在文本的多元中解讀生成。

 。4)思維激發(fā)是否在師生、生生對話中生成。

 。5)教師引領(lǐng)是否在適度拓展中生成。

 。6)情感態(tài)度是否在創(chuàng)造中生成。

  9、什么是案例?

  案例是指具有典型性的具體事例,通過它們能印證某種理念或提示某種方法。

  10、新課程下的學(xué)生觀有哪些變化?

 。1)學(xué)生本位意識。

  (2)學(xué)生主體意識。

  (3)學(xué)生個體意識。

  11、新課程下的教師角色由哪些變化?

 。1)學(xué)生學(xué)習(xí)的促進者

  (2)教育教學(xué)的研究者

 。3)課程的建設(shè)者

  12、為什么說課堂教學(xué)是一個動態(tài)的過程?

  因為課堂教學(xué)設(shè)計活動實質(zhì)上是伴隨實施教學(xué)的全過程的?疾煺n堂教學(xué)設(shè)計的知識過程,我們不能只看到教師的課前教學(xué)設(shè)計,在課堂教學(xué)過程中教師要根據(jù)與學(xué)生對話的具體情境,調(diào)整甚至改變課前的教學(xué)設(shè)計,這也是一個設(shè)計的活動,可稱為“課間設(shè)計”,同時,教師在教學(xué)完成之后,仍然要反思自己的教學(xué)設(shè)計,以便為將來的教學(xué)提供新的經(jīng)驗與思路,可稱之為“后設(shè)計”。

  13、什么是自主學(xué)習(xí)?

  自主學(xué)習(xí)是學(xué)習(xí)的內(nèi)在品質(zhì)而言,相對于“被動學(xué)習(xí)”、“機械學(xué)習(xí)”和“他主學(xué)習(xí)”。它包括自主監(jiān)控、自主指導(dǎo)、自主強化三個過程。美術(shù)課最容易接近自主學(xué)習(xí)。

  14、中國畫的三大特點是什么?

  1、以線條為造型的主要手段,達到線墨色交相輝映;

  2、以畫開拓詩的意境,畫中有詩,托物喻情;

  3、將書、畫、印三者融合一體,產(chǎn)生形意相生,形色相映的藝術(shù)效果。

  4、散點透視。

  15、一個優(yōu)秀的教師應(yīng)該學(xué)會教學(xué)設(shè)計的反思,而反思首先是能發(fā)現(xiàn)問題,在教學(xué)實踐中,可以從哪些途徑去發(fā)現(xiàn)問題?

  要點:

 、艡z視教學(xué)設(shè)計后的教案與教學(xué)實際的差距,如問自己:在課堂教學(xué)中是否發(fā)現(xiàn)了預(yù)料之外的問題?是否利用這些問題作為教學(xué)資源了?下課后有哪些方面比較滿意或有什么困惑與遺憾?

 、普堊约旱耐逻M課堂觀察自己的教學(xué),然后聽取教學(xué)設(shè)計的問題。

  ⑶用錄像的手段全程記錄自己的教學(xué),分析教學(xué)設(shè)計存在的問題。

  16、你認(rèn)為一個好的教學(xué)案例的“標(biāo)準(zhǔn)”有哪些方面?

  一個好的教學(xué)案例都是有一定“標(biāo)準(zhǔn)”的,首先最重要的一條是能促使自己進行教育教學(xué)的反思和幫助閱讀案例的人從中“學(xué)有所獲”。

  其次要做到:(1)、具有可讀性。一個好案例是一件文學(xué)作品,應(yīng)該是主題鮮明、中心突出,圍繞主題以一種引人入勝、迷人的方式來展開,事件發(fā)生的背景交代清楚,人物的心理感受、體驗和內(nèi)部沖突揭示充分,表現(xiàn)得淋漓盡致,語言表達明晰、生動和活潑。

 。2)、具有時代性。一個好案例必須要有時代的特征,能反映當(dāng)前教育教學(xué)中最普遍發(fā)生的問題,能足夠引起自己和人們的反思,能產(chǎn)生“共情”。

 。3)、富有個性化。案例的內(nèi)容和形式要有特色,能用自己個性化的語言表達,對問題的分析和討論能從理論的高度去開掘并能提煉出自己的觀點,能引起人們多方位的、多角度地思考,能觸及人們的靈魂。

 。4)、一般用過去式表達。

 。5)、字?jǐn)?shù)最好在2000——4000字范圍內(nèi)。

  三、辨別題。

  1、美術(shù)是精神創(chuàng)造的產(chǎn)品,是體現(xiàn)人類思想感情的意識形態(tài)。

  要點:正確。

  由于美術(shù)本身就是對現(xiàn)實生活的全面的能動的反映,所以所有美術(shù)作品都能使人獲得程度不同的由感性到理性的認(rèn)識,從而有助于人們智能的形成、發(fā)展與情感、意志的培養(yǎng)。美術(shù)還是一種人類審美認(rèn)識和審美創(chuàng)造的產(chǎn)物,它體現(xiàn)著社會和個人的審美觀念和理想。如畢加索的《格爾尼卡》、凡高的《星月夜》、董希文的《開國大典》、王式廓的《血衣》等,這些作品都表現(xiàn)出畫家獨特的認(rèn)識、感情與個性。

  2、綜合性學(xué)習(xí)是世界教育發(fā)展的一個新特點,是美術(shù)課程應(yīng)該具有的特征。

  要點:正確。

  《美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)》指出:美術(shù)學(xué)科并不是單獨孤立地存在的,它是文化教育的一個部分。強調(diào)美術(shù)學(xué)科內(nèi)部的綜合,美術(shù)學(xué)科與其他學(xué)科之間的綜合以及美術(shù)學(xué)科與社會、與學(xué)生生活實際的綜合。一幅美術(shù)創(chuàng)作作品的誕生,除了作者精湛的美術(shù)技能技巧的表現(xiàn)以外,與當(dāng)時的歷史背景、地域環(huán)境、經(jīng)濟發(fā)展、民俗風(fēng)情、人文修養(yǎng)等有著密切的聯(lián)系和影響。

  3、美術(shù)教師最重要的是教會學(xué)生掌握美術(shù)基本知識和技能。

  要點:片面。

  美術(shù)教育是一種學(xué)科教育,而任何一種學(xué)科教育都是有兩部分構(gòu)成的,一是學(xué)科本體,也就是學(xué)科的知識與技能系統(tǒng);二是該學(xué)科教育的功能,也就是通過對該學(xué)科的學(xué)習(xí)使學(xué)生的心理、行為產(chǎn)生種種良性的變化。美術(shù)活動需要感受、體驗、情感、想象、創(chuàng)造,通過美術(shù)教育也有助于形成學(xué)生敏銳的觀察力、豐富的情感、活躍的想象力、大膽的創(chuàng)造力和靈巧的動手能力。同時,美術(shù)活動也能作為道德教育、人文教育、社會學(xué)習(xí)、跨學(xué)科學(xué)系的工具。美術(shù)學(xué)科本體始終是教育功能生成的基礎(chǔ);美術(shù)學(xué)科也應(yīng)該注重自身教育功能的拓展,盡量增

  強美術(shù)學(xué)科對人的身心發(fā)展的積極影響;美術(shù)本體和教育功能是一種相輔相成的關(guān)系。當(dāng)然,不同的學(xué)科教育的不同層次有著不同的側(cè)重,這種側(cè)重體現(xiàn)了學(xué)科教育不同層次的特征。

  4、你認(rèn)為教師對學(xué)生美術(shù)作業(yè)的評價是以“一味的鼓勵性評價為主”還是以“科學(xué)性評價為主”?為什么?

  要點:新課程需要新的教學(xué)評價,新教學(xué)評價的根本目的是促進每一位學(xué)生的發(fā)展。以激勵性和發(fā)展性為主的評價方式,使教師們能用發(fā)展的眼光看待學(xué)生的成長過程,注重肯定,贊揚學(xué)生的點滴進步,讓學(xué)生們享受學(xué)習(xí)成功的歡樂,喚起學(xué)生自尊心和學(xué)習(xí)的自豪感。但“一味的鼓勵性評價為主”的評價觀,忽視了對學(xué)生作品問題的指出,這樣久而久之只會使學(xué)生失去進步的方向,盲目地去學(xué)習(xí)。而“科學(xué)性為主”的評價觀,即注重看到學(xué)生作品進步的一面,還要恰當(dāng)?shù)刂赋霾蛔愕囊幻,只有這樣才能使學(xué)生在原有的基礎(chǔ)上得到實實在在的發(fā)展。

  5、在教學(xué)中,教師應(yīng)該懂得“教學(xué)有法,但無定法,貴在得法”。

  要點:正確。

  教學(xué)是有方法的,但教學(xué)方法的選擇不能機械地死板地去硬套,而要因內(nèi)容而異,因教師而異,因條件而異。教學(xué)方法的選擇更重要的是考慮學(xué)生如何“學(xué)”的活動設(shè)計。任何教學(xué)方法都是相對的,并且是在不斷發(fā)展的。教師應(yīng)以“課標(biāo)”精神為依據(jù),遵循一定的教學(xué)規(guī)律,靈活地、創(chuàng)造性地、多樣性地去發(fā)揮,從而形成自己獨特的教學(xué)風(fēng)格。

  四、觀點論述

  1、你認(rèn)為“以教為主”與“以學(xué)為主”的教學(xué)設(shè)計模式的主要區(qū)別在哪里?

  要點:

  以教為主的教學(xué)設(shè)計,關(guān)注的是教學(xué)目標(biāo)的分析。比如學(xué)習(xí)任務(wù)的結(jié)果是什么,性質(zhì)、所學(xué)內(nèi)容的知識結(jié)構(gòu)、起點與重點分析等等。強調(diào)的教師的“教”,教師主導(dǎo)著教學(xué)的進程,控制著學(xué)生的學(xué)習(xí)。

  以學(xué)為主的教學(xué)設(shè)計,關(guān)注的焦點在于學(xué)習(xí)情境的設(shè)計。認(rèn)為,學(xué)習(xí)總是與一定的社會文化背景即“情境”相聯(lián)系的。在知識應(yīng)用的實際情境下的學(xué)習(xí),學(xué)習(xí)者的經(jīng)驗才能賦予新的學(xué)習(xí)意義。因此,以學(xué)為主的教學(xué)設(shè)計關(guān)注的是學(xué)習(xí)環(huán)境的設(shè)計。強調(diào)學(xué)生的“學(xué)”,教師主要起著指導(dǎo)、引導(dǎo)的作用,學(xué)習(xí)的主導(dǎo)權(quán)在學(xué)生手中。

  2、你在美術(shù)教育中,如何理解與運用“以直觀形象傳遞信息的教學(xué)方法”的?請聯(lián)系教學(xué)實際進行闡述。

  要點:

  以直觀形象傳遞信息的教學(xué)方法,更能體現(xiàn)美術(shù)學(xué)科同屬于視覺藝術(shù)的特點,人們是通過眼睛的“看”來“感知”和“解讀”的。因此運用直觀形象傳遞美術(shù)信息,這是美術(shù)教學(xué)中非常重要的教學(xué)方法。其包括演示法、觀摩法、觀察比較法等。如繪畫、制作方法步驟的現(xiàn)場示范演示、工具性能及技能特點演示,或?qū)嵨、范畫、錄像、課件的展示等。在采用直觀形象傳遞信息的教學(xué)方法時,必須做到范畫、范作要精選并具有典型性、代表性,教師演示的每一個過程、步驟都要讓學(xué)生看清楚。

  3、你是怎么理解教師“教”與學(xué)生“學(xué)”的關(guān)系?

  要點:教師角色的轉(zhuǎn)變:

  由傳授者轉(zhuǎn)化為促進者;由管理者轉(zhuǎn)化為引導(dǎo)者;由居高臨下轉(zhuǎn)向“平等中的首席”。 ①積極地旁觀。學(xué)生在自主觀察、實驗、討論時,教師要積極地看、聽,設(shè)身處地感受學(xué)生的所作所為,所思所想,隨時掌握課堂中的各種情況,考慮下一步如何指導(dǎo)學(xué)生學(xué)習(xí)。 ②給學(xué)生心理上的支持,創(chuàng)造良好的學(xué)習(xí)氛圍,采用各種適當(dāng)?shù)姆绞,給學(xué)生以心理上的安慰和精神上的鼓舞,使學(xué)生思維更加活躍,探索熱情更加高漲。

 、圩⒁馀囵B(yǎng)學(xué)生的自律能力,遵守紀(jì)律,友好相處,培養(yǎng)合作精神。

  教師需要新的工作方式:

  學(xué)生學(xué)習(xí)方式帶來的挑戰(zhàn):

  ①指導(dǎo)學(xué)生開展研究性、探索性學(xué)習(xí)

  ②創(chuàng)設(shè)豐富的教學(xué)情境

 、圩⒅貙W(xué)生的親身體驗

  4、你認(rèn)為“知識”與“能力”之間有聯(lián)系嗎,為什么?你在美術(shù)教學(xué)中是如何處理好這兩者之間的關(guān)系的?

  要點:

  知識與能力是有聯(lián)系的,因為處于義務(wù)教育階段的'中小學(xué)生,不存在著美術(shù)升學(xué)的壓力,美術(shù)教學(xué)的目的讓學(xué)生通過對一般的美術(shù)基礎(chǔ)知識和基本技能的學(xué)習(xí),達到陶冶學(xué)生情操,提高審美能力;引導(dǎo)學(xué)生參與文化的傳承和交流;發(fā)展學(xué)生的感知能力和形象思維能力;形成學(xué)生的創(chuàng)新精神和技術(shù)意識;促進學(xué)生的個性形成和全面發(fā)展。

  5、什么叫“建構(gòu)主義”?

  要點:

  建構(gòu)主義認(rèn)為,某一社會發(fā)展階段的科學(xué)知識固然包括真理性,但是并不意味著終極答案,隨著社會的發(fā)展,肯定還會有更真實的解釋。因此,教學(xué)不能把知識作為預(yù)先決定了的東西教給學(xué)生,不要以我們對知識的理解方式來作為讓學(xué)生接受的理由,用社會性的權(quán)威去壓服學(xué)生。學(xué)生對知識的接受,只能由他們自己來建構(gòu)完成,以他們自己的經(jīng)驗為背景,來分析知識的合理性。在學(xué)習(xí)過程中,學(xué)生不僅理解新知識,而且對新知識進行分析、檢驗和批判。

  6、快下課了,教師有些教學(xué)任務(wù)還未完成,可是回答問題的學(xué)生還在滔滔不絕地發(fā)言,教師應(yīng)該怎么辦?

  要點:

  一個高效的教育過程應(yīng)該是師生、生生積極互動、動態(tài)生成的過程,學(xué)生的想象力往往是出乎我們意料之外,正如布盧姆所說:“人們無法預(yù)料教學(xué)所產(chǎn)生的成果的全部范圍,沒有預(yù)料不到的成果,教學(xué)也就不成為藝術(shù)了!毙抡n標(biāo)認(rèn)為某一節(jié)課的教學(xué)任務(wù)完成與否,并不影響學(xué)生的整體發(fā)展,課堂教學(xué)重要的是培育學(xué)生自我體驗、自主學(xué)習(xí)能力和創(chuàng)新素質(zhì)。為此,教師必須用動態(tài)生成的觀念來控制課堂教學(xué),隨時準(zhǔn)備適應(yīng)可能出現(xiàn)的種種“意外因素”,“以學(xué)定教”,鼓勵學(xué)生大膽發(fā)問,對學(xué)生出現(xiàn)的火花,教師應(yīng)敏銳地抓住它并予以引燃,使意外的信息生成寶貴的教學(xué)資源,從而超越預(yù)定的目標(biāo)。如果這位學(xué)生的發(fā)言很有價值,就應(yīng)該讓他把話講完,相反正在該學(xué)生講的滔滔不絕時,教師雙手一拍“!!這種“精確控制”恰恰束縛了學(xué)生的思維,削弱了學(xué)生的主體地位,與其這樣還不如順其自然,讓學(xué)生自己決定應(yīng)該何時結(jié)束。教為了學(xué),教要適應(yīng)學(xué),師生互動、動態(tài)生成的教學(xué)才能促進學(xué)生的可持續(xù)發(fā)展。

  五、案例分析

  1、水彩畫中水、色的相互滲化,會產(chǎn)生豐富的色彩變化。但學(xué)生在實踐的過程中,往往不能較好地掌握用筆、用水、用色等要領(lǐng)。請你結(jié)合教學(xué)實際,列舉學(xué)生在運用水、色的相互滲化時容易出現(xiàn)的問題,并提出解決的方法。

  要點:

  水、色相互滲化會產(chǎn)生豐富的色彩變化,這是水彩畫技法的最主要特點。

  容易出現(xiàn)的問題:

  用筆滯、習(xí)慣來回涂、喜歡用小筆描等。

  用水濫沒有形,或用水少沒有滋潤的感覺。

  用色厚不透明,用色少,干后太淡,調(diào)配顏色臟、暗、灰,用色過火。

  解決的方法:

  篇二:中小學(xué)美術(shù)教師考編美術(shù)知識部分(一)

  一、揚州八怪:金農(nóng)、高翔、羅聘(鬼趣圖)等

  二、六朝四大家:顧愷之、陸探微(秀骨清像)、張僧繇(沒骨畫法)、曹不興

  顧愷之:

  (1)、克服前代局限于說教內(nèi)容的缺點,廣泛采用多樣性題材

 。2)、明確提出了“傳神”的重要性

 。3)、加強構(gòu)圖的變化,依靠畫面人物關(guān)系處理人物情思

  (4)、“春蠶吐絲,行云流水”般的線描風(fēng)格

  (5)、在畫法畫理諸方面,體現(xiàn)樸素的現(xiàn)實主義美學(xué)思想

  三、五代山水四大家:荊浩、關(guān)仝、董源(瀟湘圖)、巨然

  四、南宋四大家: 李唐、劉松年、馬遠、夏圭。

  宋四大家:蘇黃米蔡

  五、元四家:黃公望(富春山居圖)、吳鎮(zhèn)、倪瓚、王蒙(青卞隱居圖)

  六、明四大家:沈周、唐寅、文征明、仇英(工筆重彩) 仇英 《劍閣圖》

  七、印象派代表:馬奈、莫奈、德加、畢沙羅等

  八、我國第一部繪畫斷代史著作是:《唐朝名畫錄》朱景玄 “神、妙、能”

  九、第一部繪畫通史著作:《歷代名畫記》張彥遠

  十、第一部系統(tǒng)山水畫論:《畫山水序》宗炳

  十一、第一部繪畫理論著作:《古畫品錄》謝赫(系統(tǒng)繪畫品評) 《古畫品錄》---六品

  1)、氣韻生動

  2)、骨法用筆(線條造型)

  3)、應(yīng)物象形

  4)、隨類賦彩(不同對象色彩不同)

  5)、經(jīng)營位臵(構(gòu)圖學(xué))與顧愷之的“臵陳布勢”類似

  6)、傳模移寫(臨摹技巧)

  十二、中國四大石窟是 甘肅敦煌莫高窟、山西大同云岡石窟、河南洛陽龍門石窟、甘肅天水麥積石窟。

  十三、仰韶文化中的彩陶主要包括三種類型:寶雞北首嶺類型、西安半坡類型、河南廟底溝類型。

  作者---作品

  (1)、《開國大典》---董希文

  (2)、《荷花水鳥圖》---朱耷

  (3)、《千里江山圖》---王希孟

 。4)、《清明上河圖》---張擇端

 。5)、《格尼卡爾》---畢加索(西班牙)

  《亞威農(nóng)少女》---傳統(tǒng)美術(shù)與現(xiàn)代美術(shù)的分水嶺

  (6)、《靜物與金魚》---馬蒂斯(法國)野獸派創(chuàng)始人

  (7)、《1808年5月3日的槍殺》---戈雅(西班牙)哈瑪

  (8)、《大碗島的星期天》---修拉(點彩派)安涅爾浴場

 。9)、《步輦圖》---閻立本(唐)

 。10)、《簪花仕女圖》---周昉(唐) “水月觀音”

  (11)《虢國夫人游春圖》---張萱 《搗練圖》

 。12)、《三毛流浪記》連環(huán)漫畫---張樂平

 。13)、《馬拉之死》---大衛(wèi)(法)新古典

 。14)、《泉》《土耳其浴女》---安格爾(法)新古典

 。15)、《游春圖》---展子虔(我國最早的山水卷軸畫)

 。16)、《早春圖》---郭熙(高遠、深遠、平遠)(林泉高致)

 。17)、《五馬圖》---李公麟 借鑒前代“白畫”發(fā)展“白描”

  (18)、《擲鐵餅》---米隆(希臘) (維納斯)

 。19)、《拾穗者》---米勒(法國)《晚鐘》《播種者》勞動者 作者---特征

  一、“吳帶當(dāng)風(fēng),曹衣出水”---吳道子 曹仲達

  二、張家樣---張僧繇周家樣---周昉

  吳家樣---吳道子曹家樣---曹仲達

  三、明代“浙派”的代表畫家是 戴進 和 吳偉 。

  四、“海派”名家,但未定居上海的是 趙之謙 、虛谷

  虛谷---晚清畫苑第一家

  “海上三任”是指 任熊 任熏 任頤(荷塘鴛鴦圖)

  任頤 即任伯年

  五、東漢時代的畫像石以山東嘉祥的 武梁祠 為代表。

  畫像石萌發(fā)于西漢時期 。

  六、 永樂宮 三清殿壁畫的作者是 馬君祥 等,而純陽殿的壁畫構(gòu)圖則采用了 連環(huán)畫 的表現(xiàn)形式。

  七、明代純以彩色在熟紙繪絹上作寫意的畫家是 孫隆

  八、清代從摹習(xí)古法掌握前任經(jīng)驗與程式入手的繪畫教科書是 《芥子園畫傳》

  九、與經(jīng)享頤、何香凝共同組織“寒之友”的畫家是 陳樹人

  陳樹人 與 高劍父(春睡畫院) 、 高奇峰

  并稱“二高一陳”嶺南三杰

  十、提出山水畫“南北宗論”的明末 董其昌

  十一、“借古以開今”是清代畫家 石濤 在其 《苦瓜和尚畫語錄》一書中提出的。

  十二、近代

  ---之最

  一、人類最早的造型藝術(shù)產(chǎn)生于 舊石器時代晚期 ,距今3-1萬多年。

  二、世界上現(xiàn)存最早的敞肩拱橋是 隋代 的 安濟橋(趙州橋)

  三、中國美術(shù)的起源和萌芽時期是 石器 時代的美術(shù)。

  四、我國迄今發(fā)現(xiàn)最古老的壁畫墨跡,是遼寧牛河梁紅山文化女神廟 遺址出土的壁畫殘塊。

  五、中國現(xiàn)存最早的磚塔是河南等封的 蒿岳寺塔 。

  六、我國美術(shù)史上至今發(fā)現(xiàn)最早的裝飾品,是 峙峪人 制作的一件 石墨 裝飾品。

  七、青海大通孫家寨出圖的 《舞蹈紋彩陶盆》,堪稱馬家窯文化彩陶藝術(shù)之杰作。

  八、已知最早的紙本繪畫《地主莊園圖》出土于 吐魯番晉墓

  九、“昭陵六駿”浮雕中最具有情節(jié)性的作品是颯露紫

  十、湖北隨縣曾候墓出土的大型編鐘,堪稱 戰(zhàn)國 時代青銅器的杰作。

  十一、龍山文化階段,作為當(dāng)時建筑質(zhì)量提高的主要標(biāo)志,一是普遍發(fā)現(xiàn) 白灰面 ,二是出現(xiàn)了 夯土臺基。

  十二、被稱為我國古代園林景觀雕塑第一座豐碑的是漢代昆明池石刻 牽牛 像和 織女 像。

  簡答題部分

  一、 獎勵比懲罰好

  1)、懲罰傳遞不該怎么做的信息,獎勵傳遞該怎么做的信息。

  2)、必要的懲罰是需要的。學(xué)習(xí)是有紀(jì)律的活動,必要的約束和懲罰是為了維持秩序的活動。獎懲不該傷害學(xué)生的自尊心和求知欲。

  3)、獎與罰應(yīng)及時、公正,才能提高一個人的積極性。

  4)、進行表揚和批評時,應(yīng)注意個體差異(男生女生、性格)

  5)、內(nèi)在動機。學(xué)生對學(xué)習(xí)興趣是最強的內(nèi)在動機。

  二、建構(gòu)主義學(xué)習(xí)的基本觀點

  學(xué)習(xí)是學(xué)習(xí)者主動地建構(gòu)內(nèi)部表征的過程,他總是與以前的經(jīng)驗相結(jié)合,主動地對信息進行選擇和加工;

  學(xué)習(xí)過程同時包含兩方面的建構(gòu),即對新信息的意義構(gòu)建和對

  篇三:美術(shù)教師編制考試名詞解釋總結(jié)

  名詞解釋

  1、具象藝術(shù): 指藝術(shù)形象與自然對象基本相似或極為相似的藝術(shù)

  2、對比色:對比色是人的視覺感官所產(chǎn)生的一種生理現(xiàn)象,是視網(wǎng)膜對色彩的平衡作用。

  3、成角透視:成角透視就是景物縱深與視中線成一定角度的透視,景物的縱深因為與視中線不平行而向主點兩側(cè)的余點消失。

  4、動態(tài)線:動態(tài)線是指人體由于動向線與形體轉(zhuǎn)折的變化,帶來的形體外在形態(tài)外緣上的變化

  5、二方連續(xù):是用一個單獨紋樣,按一定的形式法則,上下或左右連續(xù)或重復(fù)而成的。

  6、同類色:是指同一色相的顏色之間有深淺不同的變化,比如淡黃、檸檬黃、中黃、土黃等都是同類色

  7、美術(shù)史:研究美術(shù)發(fā)展過程的學(xué)問,包括有關(guān)美術(shù)作品、美術(shù)家、流派和風(fēng)格的信息、闡述和評價。

  8、工藝美術(shù):指以美術(shù)技巧制成的各種有實用價值或欣賞價值的工藝品。

  9、建筑藝術(shù):建筑藝術(shù)是有空間和實體構(gòu)成的藝術(shù),它蘊涵建筑形式美的規(guī)律,并通過視覺給人以美的感受,這和繪畫等視覺藝術(shù)類似。

  10.哥特式建筑

  11.寫實性色彩

  12.青花

  13.工筆畫

  14. 適合紋樣

  15. 三停五眼

  16. 明暗五調(diào)子

  17. 吳門四家:指中國畫史上沈周、文征明、唐寅、仇英四位明代畫家。他們都在江蘇蘇州從事繪畫活動。因蘇州古為吳地,故又稱、沈、文、唐、仇為"吳門四家"。

  18. 藝術(shù)風(fēng)格:藝術(shù)作品在整體上呈現(xiàn)出的具有代表性的獨特面貌。

  19. 抽象表現(xiàn)主義:又稱抽象主義,或抽象派。二戰(zhàn)后直到20世紀(jì)60年代早期的一種繪畫流派

  20. 美術(shù):美術(shù)是以物質(zhì)材料為媒介塑造可視的,靜止的,占據(jù)一定平面和立體空間的藝術(shù)形象的藝術(shù)。

  21. 形式美:是獨立的審美對象

  22. 形式感:在美術(shù)中,指作品的存在方式和物質(zhì)外觀以及結(jié)構(gòu)關(guān)系所形成的整體特征。

  23. 感知:通過感官對事物進行感受、辨認(rèn)、識別,并與情感和認(rèn)知相聯(lián)系的一種過程。

  24. 體驗:身臨具體情境或親身實踐,感受事物、環(huán)境的豐富和微妙,并產(chǎn)生獨特的情緒和認(rèn)識。

  25. 審美:對具體事物和藝術(shù)作品中美的因素和形象進行非功利的直覺和觀照,并在這一過程中獲得愉悅的心理體驗。

  審美體驗就是主體在具體審美活動中被具有某種獨特性質(zhì)的客體對象所深深地吸引,情不自禁地對之進行領(lǐng)悟、體味、咀嚼,以至于陶醉其中,心靈受到搖蕩和震撼的一種獨特的精神狀態(tài)。

  26、美術(shù)表現(xiàn):通過美術(shù)創(chuàng)作傳遞觀念、情感和意義的過程。

  27、美術(shù)批評:在直觀或思考的基礎(chǔ)上對美術(shù)作品的價值、意義、藝術(shù)成就等進行評論和判斷。

  28、美術(shù)創(chuàng)作:通過感受、體驗和構(gòu)思,運用一定的物質(zhì)材料,采用一定的技法制作美術(shù)作品,以表達思想和情感。

  29、美術(shù)教育:以美術(shù)學(xué)科為基礎(chǔ)的教育門類。其目的主要是:延續(xù)和發(fā)展美術(shù)的知識與技巧,以滿足人類社會經(jīng)濟、精神和文化的需要;健全人格,形成人的基本美術(shù)素質(zhì)和能力,,促進人的全面發(fā)展。

  30. 美育:廣義上泛指自覺和非自覺的一切審美活動本身所具有的感染人、影響人、陶冶人的教育功能,以及社會、學(xué);蚣彝ビ幸庾R地利用審美的特點對人進行塑造的種種教育活動;狹義上專指與智育、德育、體育并列的一種獨特的教育方式。

  31、美術(shù)媒材:是構(gòu)成美術(shù)作品的物質(zhì)材料,如顏料、紙張、粘土、畫布、電影膠片、錄像帶、木材和塑膠。

  32、農(nóng)民畫:農(nóng)民的畫。也包括漁民和其他勞動者的畫。在內(nèi)容上主要表現(xiàn)農(nóng)民自己的生活和思想感情,在形式上自由隨意,經(jīng)常借用民間美術(shù),如剪紙、刺繡、皮影等造型方法,在畫法上沒有既定的框框,不求形似,不講透視,總體上呈現(xiàn)出熱烈、明朗、質(zhì)樸、稚拙的藝術(shù)風(fēng)格。

  33、版畫:在不同的材料的版面上通過手工制版、印刷而成的一種繪畫。從拓印方法和材質(zhì)上可分為七個類別:凸版型版畫、凹版型版畫、平板型版畫、孔版型版畫、獨幅版畫、玻璃版畫、拓篇。

  34、肖像畫:人物畫的一種。專描繪人物形象之畫。可分頭像、半身像、全身像、群像等

  35、雕塑:造型藝術(shù)的一種形式,是雕和塑的總稱。以可塑的或可雕刻的材料,制作出各種實在體積的形象。

  36、外師造化,中得心源

  37、暈染:也叫渲染或烘染,中國畫技法的異種。將兩只濕筆種的一只蘸顏色,將顏色涂染要求范圍的一部分,再用另一支清水筆沿顏色的邊緣運行,同時帶少許顏色,一直涂到要求的范圍,使顏色產(chǎn)生深淺自然的過渡效果。

  38、接染:用渲染的方法,將兩個在一個范圍的顏色,用清水銜接起來,產(chǎn)生自然過渡的效果。

  39、明度:色彩的明暗、深淺程度成為明度。

  40、插圖:又名"插畫",繪畫的異中,指插附在書報雜志中的圖畫。一般份藝術(shù)插圖和圖解插圖。

  41. 藝術(shù)是美學(xué)的核心內(nèi)容,從狹義來說它指的是圍繞藝術(shù)品的創(chuàng)造、生成、接受的全過程。廣義上指所有的審美現(xiàn)象。

  42. 素描:狹義上講:有“樸素的描寫”之意。它是用鉛筆、毛筆、炭筆等工具做單色的描繪。

  廣義上講:素描是一切造型藝術(shù)的基礎(chǔ)

  訓(xùn)練學(xué)科。是通過線條、色塊的深淺把我

  們所畫的物象的體積的感覺和空間的感覺真實的表現(xiàn)在平面的紙上。

  43.美術(shù)語言:指造型藝術(shù)的基本構(gòu)成要素,如點、線、形狀、色彩、結(jié)構(gòu)、明暗、空間、材質(zhì)、肌理等,以及將造型元素組合成一件完整的作品的基本原理,包括多樣統(tǒng)一、比例、對稱、平衡、節(jié)奏、對比、和諧等

  44. 文化情境:指的是一件美術(shù)作品被創(chuàng)作出來時所依托的文化環(huán)境、條件及其特征。

  45.原色:

  46.山水畫:

  47、彩陶:中國古代帶有彩繪花紋的陶器。彩繪顏料以赤鐵礦為主,多飾以幾何圖案和動植物花紋。在造型裝飾、圖案紋樣的處理上,體現(xiàn)了當(dāng)時審美能力和工藝制作已達到可觀水平。

  48、仕女畫:中國古代人物畫之一種。原指以封建社會中上層士大夫和婦女生活為題材的中國畫;后為人物畫科中專指描繪上層婦女生活為題材的一個分目。代表畫家又張萱、周昉等。民間木板年畫中的“美女畫”,亦稱“仕女畫”。

  49、馬踏匈奴:西漢霍去病墓前群雕的主體雕刻。作者運用寓意手法,以矯健的戰(zhàn)馬象征驃騎將軍,以戰(zhàn)馬將匈奴將領(lǐng)踏翻在地的典型情節(jié),贊頌霍去病在抗擊匈奴戰(zhàn)爭中建樹的奇功。這是具有紀(jì)念碑性質(zhì)的雕刻藝術(shù)作品。

  50. 畫像石:中國古代祠堂、墓室、石闕、石碑、棺槨等石刻裝飾畫。盛行于東漢。其具有繪畫性、雕塑性和建筑性。內(nèi)容廣泛,形式多樣,構(gòu)圖富于變化,藝術(shù)價值很高。代表作有武梁祠畫像、沂南石墓畫像等。

  畫像磚:是指漢豪族祠堂和陵墓地面建筑、享祠、碑的壁面上以及墓室表面的裝飾繪畫性雕刻.

  51、曹衣出水,吳帶當(dāng)風(fēng):中國畫術(shù)語。北齊畫家曹仲達所畫人物,其體稠疊而衣服緊窄,猶如剛從水中出來。唐代畫家吳道子所畫人物,其勢圓轉(zhuǎn)而衣服飛揚,富于運動感、節(jié)奏感。故有“曹衣出水,吳帶當(dāng)風(fēng)”之說。

  52、昭陵六駿:唐太宗陵墓前浮雕?虅澙钍烂裾鲬(zhàn)時先后騎乘過的六匹駿馬,即:颯露紫、拳毛騧、白蹄烏、特勒驃、青騅、什伐赤。分別選取侍立、徐行、奔馳等動態(tài),風(fēng)姿英武。作品具有強烈的體積感。

  53.帛畫:古代畫在絲織物上的繪畫。其表現(xiàn)主題是引魂升天。人物造型帶有風(fēng)俗畫性質(zhì),線描規(guī)整勁利,色彩絢爛諧調(diào),具有裝飾風(fēng)味。代表有戰(zhàn)國楚墓的《人物龍鳳帛畫》、長安馬王堆漢墓帛畫等。

  54、唐三彩:中國唐代多彩鉛質(zhì)釉陶產(chǎn)品的概稱。流行于盛唐武則天至中唐開元、天寶時期。三彩釉以白、黃、綠三種釉色為主,也有少量藍釉或黑釉。殉葬的俑和駝、馬動物是其中的精品。

  55、浙派:明代山水畫流派之一。明初至武宗嘉靖時最為盛行。該派承繼南宋院體,取法于李唐、馬遠、夏圭,多作斧劈皴,行筆有頓挫,形成水墨蒼勁一體。代表畫家有戴進、吳偉等。

  56.洞窟壁畫:歐洲史前時期畫于洞窟壁上的繪畫作品,其中也包括泥塑和浮雕。表現(xiàn)內(nèi)容皆以動物為主,手法生動而寫實。代表者是法國的拉斯科和西班牙的阿爾塔米拉洞窟壁畫。

  57、金字塔:埃及古王國法老的陵墓,因其方錐形與中國漢字“金”字相似,故稱。其中間經(jīng)歷了一個從長方形石墓到梯形金字塔的演變過程。它具有龐大的體積和重量,給人以精神上的壓力。

  58、巴洛克藝術(shù):產(chǎn)生于16世紀(jì)末的意大利。包含有奇形怪狀、矯揉造作之意。

  無論是建筑、雕刻、繪畫都強調(diào)運動感、空間感、豪華感、激情感,有時還帶點神秘感。雕刻和繪畫多表現(xiàn)宗教題材。

  59、立體主義:西方現(xiàn)代美術(shù)流派之一,1907年產(chǎn)生于法國。該派要求從畫家的主觀意念中,打破物象的自然形態(tài),再進行重新的組合、裝配。代表人物有畢加索、勃拉克等。

  60.漢謨拉比法典浮雕:漢謨拉比建立巴比倫王國,并頒布法典。法典刻在黑色的玄武巖石碑上,上部為浮雕,下部為文字。浮雕刻畫了漢謨拉比王肅立在太陽神的寶座前,聽他口授法典。神的威嚴(yán)和王的謙恭形成有力的對比,整個場面充滿了宗教的虔誠和嚴(yán)肅。

  61、威尼斯畫派:15-16世紀(jì)意大利文藝復(fù)興時期的重要畫派之一。該派受人文主義影響,題材愈益走向世俗化,其突出特征是對色彩的崇尚、對人體美的贊頌和對自然風(fēng)景的生動描繪。代表畫家有喬爾喬內(nèi)、提香等。

  62、巴比松畫派:19世紀(jì)中葉法國寫實主義畫派,因楓丹白露森林區(qū)的巴比松村而得名。該派畫家厭惡都市生活、向往回歸和贊頌大自然,采取“對景寫生”的方式,再現(xiàn)自然景色,作品流露出率真、質(zhì)樸之情。代表畫家有盧梭、杜比尼等。

  63、野獸主義:西方現(xiàn)代美術(shù)流派之一。1905年產(chǎn)生于法國。該派畫家不滿于如實地描繪對象的傳統(tǒng)畫法,更多地追求自我體驗和表現(xiàn)上的單純化、概括性,注重表達對象的內(nèi)在精神。代表人物有馬蒂斯、魯奧等。

  64.巖畫:指繪制或鑿雕于山巖、洞穴內(nèi)壁上的遠古繪畫品種。表現(xiàn)內(nèi)容一般為各種簡括的形象和符號,手法古拙,富于神秘氣息,可稱人類表現(xiàn)自我和創(chuàng)造力的最原始形式。西班牙的拉文特巖畫是其著名代表。

  65、羅可可藝術(shù):18世界法國宮廷繪畫風(fēng)格。該繪畫標(biāo)榜的對所謂“純美化”的追求,以呈現(xiàn)肉感的裸體、艷麗的色彩為目標(biāo),甜膩、繁瑣、嬌媚的畫風(fēng)是其普遍特征。因其產(chǎn)生路易十五統(tǒng)治時期,故又成為“路易十五式”。代表畫家有華多、布歇等。

  66、巡回畫派:19世界俄羅斯現(xiàn)實主義畫派。該派畫家大都重視繪畫的社會意義和思想傾向,普遍運用寫實手法卻又不失畫家鮮明的個性。先后舉辦過“巡回”于各地的48次展覽。代表畫家有克拉姆斯柯依、列賓等。

  67、新印象派:即“分色主義”或“點彩派”。19世紀(jì)末出現(xiàn)于法國。該派發(fā)展了印象派的光色原理,在色彩表象上排斥物象的形體,按照科學(xué)規(guī)律以“色點”的形式呈現(xiàn)于畫面上。代表畫家有修拉、西涅克等。

  68、

  69、青銅器:發(fā)端于黃河流域,是紅銅加錫的合金。分禮器、樂器、兵器、工具及車馬器等四大類。其中禮器是統(tǒng)治階段用以區(qū)別尊卑等級的器物。其品種有鼎、豆、尊、盤、鐘等。

  70、瓦當(dāng):覆于屋頂檐際的一種瓦件。通指半規(guī)或圓形之瓦頭。始見于周代,秦漢已趨流行。常見瓦當(dāng)大多與簡瓦連制一起,其瓦背斷面作半筒狀,上有各種動、植物或文字、云紋等圖案紋飾。既有實用的功能,也富于裝飾美。

  71、米氏云山:宋代山水畫派之一。又稱“米家山水”。米芾所創(chuàng),其子米友仁加以繼承和發(fā)展。描繪云煙掩映的江南山川景色。采用潑墨法,參以積墨和潑墨,又常用焦墨提神,其精妙在于見筆見墨,屬水墨大寫意畫法,自稱“墨戲”。對水墨山水發(fā)展影響很大。

  72.案例:是指具有典型性的具體事例,通過它們能印證某種理念或提示某種方法。

  73.自主學(xué)習(xí):是學(xué)習(xí)的內(nèi)在品質(zhì)而言,相對于“被動學(xué)習(xí)”、“機械學(xué)習(xí)”和“他主學(xué)習(xí)”。它包括自主監(jiān)控、自主指導(dǎo)、自主強化三個過程。美術(shù)課最容易接近自主學(xué)習(xí)。

  1、斗彩:

  先用青花顏料在胎底上勾出紋樣的輪廓,再罩透明釉,經(jīng)高溫?zé)汕嗷ù,然后在青花輪廓線間填色,后加溫?zé),取得釉下青花和釉上彩繪斗艷爭奇的藝術(shù)效果。

  2、青銅器

  以銅為主加錫鉛合金,用蠟或泥模鑄造的器具。主要產(chǎn)于夏商周三代。

  3、聯(lián)珠紋

  是在團紋的四周邊飾以若干小圓圈,如同聯(lián)珠而得名。

  4、彩陶

  答:中國古代帶有彩繪花紋的陶器。彩繪顏料以赤鐵礦為主,多飾以幾何圖案和動植物花紋。在造型裝飾、圖案紋樣的處理上,體現(xiàn)了當(dāng)時審美能力和工藝制作已達到可觀水平。

  5、仕女畫

  答:中國古代人物畫之一種。原指以封建社會中上層士大夫和婦女生活為題材的中國畫;后為人物畫科中專指描繪上層婦女生活為題材的一個分目。代表畫家又張萱、周昉等。民間木板年畫中的“美女畫”,亦稱“仕女畫”。

  6、刺繡

  是用繡針引彩線,按預(yù)先設(shè)計好的花紋在織物上刺綴運針,以銹跡構(gòu)成花紋圖案的一種工藝制作,俗稱“繡花”。

  7、馬踏匈奴

  答:西漢霍去病墓前群雕的主體雕刻。作者運用寓意手法,以矯健的戰(zhàn)馬象征驃騎將軍,以戰(zhàn)馬將匈奴將領(lǐng)踏翻在地的典型情節(jié),贊頌霍去病在抗擊匈奴戰(zhàn)爭中建樹的奇功。這是具有紀(jì)念碑性質(zhì)的雕刻藝術(shù)作品。

  8、畫像石

  答:中國古代祠堂、墓室、石闕、石碑、棺槨等石刻裝飾畫。盛行于東漢。其具有繪畫性、雕塑性和建筑性。內(nèi)容廣泛,形式多樣,構(gòu)圖富于變化,藝術(shù)價值很高。代表作有武梁祠畫像、沂南石墓畫像等。

  9、曹衣出水,吳帶當(dāng)風(fēng)

  答:中國畫術(shù)語。北齊畫家曹仲達所畫人物,其體稠疊而衣服緊窄,猶如剛從水中出來。唐代畫家吳道子所畫人物,其勢圓轉(zhuǎn)而衣服飛揚,富于運動感、節(jié)奏感。故有“曹衣出水,吳帶當(dāng)風(fēng)”之說。

  10、昭陵六駿

【美術(shù)教師考編復(fù)習(xí)資料】相關(guān)文章:

教師考編試題真題及答案08-01

教師考編心得(通用6篇)09-28

教師考編必背古詩詞02-13

2017安徽教師考編考點答題技巧08-08

成考英語復(fù)習(xí)資料04-05

考博英語復(fù)習(xí)資料04-04

安徽考編語文教學(xué)設(shè)計考編面試教案12-10

2017成考化學(xué)復(fù)習(xí)資料06-15

小學(xué)美術(shù)復(fù)習(xí)資料大全06-14