- 相關(guān)推薦
中國(guó)古典舞“身韻”的四大特點(diǎn)
古典舞是指在民間傳統(tǒng)舞蹈的基礎(chǔ)上，經(jīng)過(guò)歷代專業(yè)工作者提煉、整理、加工、創(chuàng)造，并經(jīng)過(guò)較長(zhǎng)時(shí)期藝術(shù)實(shí)踐的檢驗(yàn)，流傳下來(lái)的被認(rèn)為是具有一定典范意義的和古典風(fēng)格特點(diǎn)的舞蹈。以下是小編精心整理的中國(guó)古典舞“身韻”的四大特點(diǎn)，歡迎大家借鑒與參考，希望對(duì)大家有所幫助。
中國(guó)古典舞“身韻”的四大特點(diǎn)
古典舞“身韻”從字面上來(lái)解釋，可以說(shuō)是“身法”與“韻律”的總稱�！吧矸ā睂儆谕獠康募挤ǚ懂�，“韻律”則屬于藝術(shù)的內(nèi)涵神采，它們二者的有機(jī)結(jié)合和滲透，才能真正體現(xiàn)中國(guó)古典舞的風(fēng)貌及其審美的精髓。換句話說(shuō)，“身韻”即“形神兼?zhèn)�，�?nèi)外統(tǒng)一，身心并用”的同義語(yǔ)，通過(guò)“身韻”的訓(xùn)練達(dá)到“以神領(lǐng)形，以形傳神”正是它的目的。它實(shí)際上是中國(guó)古典舞的藝術(shù)靈魂所在。雖然把訓(xùn)練“身法”與陶治“神韻”的方法統(tǒng)稱為“身韻”，但進(jìn)一步去剖析，便可了解它包涵著“形、勁、律”這四個(gè)不同而又不可分割的方面。
一、形
一切外在的、直觀的體態(tài)、動(dòng)作;動(dòng)作與動(dòng)作之間的連接;姿態(tài)與姿態(tài)之間的過(guò)渡、路線;凡是一切看得見(jiàn)的形態(tài)與過(guò)程都可稱之為“形”�！靶巍笔切蜗笏囆g(shù)最基本的特征，“皮之不存，毛將焉附”，沒(méi)有“形”作為藝術(shù)表現(xiàn)和傳達(dá)的媒介。任何藝術(shù)的審美性都是不能存在的。當(dāng)然，不同民族和時(shí)代都有著對(duì)形式美不同的要求。作為中國(guó)古典舞而言，它在解決“形”的訓(xùn)練上要注意以下3點(diǎn)要領(lǐng)：
1、舞蹈者在靜止的體態(tài)(或姿態(tài))情況下所必須具備的自我審美意識(shí)與氣質(zhì)。比如：“挺拔而含蓄”、“剛勁而柔韌”這種矛盾而統(tǒng)一的審美意識(shí)。
2、掌握姿態(tài)與姿態(tài)、動(dòng)作與動(dòng)作的運(yùn)動(dòng)過(guò)程中所經(jīng)過(guò)的路線與軌跡。正如書法藝術(shù)上的筆法一樣，“橫、豎、點(diǎn)、撇”是有極其嚴(yán)格的規(guī)范而又有充分的發(fā)展余地的，“沒(méi)有規(guī)矩，不成方圓”，人體運(yùn)動(dòng)藝術(shù)也是具有其自身嚴(yán)謹(jǐn)?shù)囊?guī)范和規(guī)律的。
3、“由動(dòng)到靜”或“由靜到動(dòng)”這瞬間變化的運(yùn)動(dòng)法則�！坝蓜�(dòng)到靜”在戲曲藝術(shù)中稱之為“亮相”，“亮相”是戲曲藝術(shù)的精華之一;舞蹈雖不于戲曲，但舞者在千變?nèi)f化的運(yùn)動(dòng)之后，將一切美凝于富有回味的如雕塑般的一個(gè)造型上，這種對(duì)于美凝聚于富有回味的如雕塑般的一個(gè)造型上，這種對(duì)于審美的要求是絕不亞于戲曲的�！坝伸o到動(dòng)”對(duì)于舞者來(lái)說(shuō)必須具備某種“預(yù)動(dòng)”，俗稱為“起法兒”;而“起法兒”并不是一個(gè)簡(jiǎn)單的事，它是進(jìn)入藝術(shù)情況前心理給予身體的發(fā)動(dòng)力。
作為“身韻”教材，究竟在“形”上應(yīng)包涵哪些內(nèi)容?我們?cè)缫巡粷M足于60年代初中國(guó)古典舞所規(guī)范的那“八個(gè)手位”和若干程式化的舞姿那種審美層次了。但舞臺(tái)上展現(xiàn)的節(jié)目中，其形態(tài)卻又是五花八門、千奇百異的，而這些是不可能“如數(shù)照收”到教材中去的。我們必須尋找形成千變?nèi)f化中最核心的、本質(zhì)性的形態(tài)特征，即“一生二、二生三、三生萬(wàn)物、萬(wàn)物歸一”的“一”。從所周知，通過(guò)傳統(tǒng)藝術(shù)審美特征和各種典型舞姿的剖析，得出了在“形”上必須首先解決體態(tài)上的曲線美和“剛健挺拔、含蓄柔韌”的氣質(zhì)美。中國(guó)舞在人體形態(tài)上強(qiáng)調(diào)“擰、傾、圓、曲”決不是什么人杜撰出來(lái)的審美標(biāo)準(zhǔn)，從出土的墓俑和敦煌壁畫中不難看出這一點(diǎn)是自古至今一脈相承而不斷發(fā)展演變的。如秦漢舞俑的“塌腰蹶臀”，唐代的“三道彎”，戲曲舞蹈中的“子午相”、“陰陽(yáng)面”、“三塊瓦”、“擰麻花”，中國(guó)民間舞中的“輾、擰、轉(zhuǎn)、韌”，中國(guó)武術(shù)中的“龍形”、“八卦”，無(wú)一不貫穿著人體的“擰、傾、圓、曲”之美。而掌握體態(tài)及造型的曲線美還需具有相應(yīng)的素質(zhì)能力，因而它也是一種技法，人體的“擰、傾、圓、曲”是整體形象。從局部來(lái)看“頭、頸、胸、腰、胯”，“肩、肘、腕、臂、掌”“膝、踝、腳、步”都有其特定的要求而進(jìn)行訓(xùn)練的必要。
舞蹈真正的生命力在于運(yùn)動(dòng)的過(guò)程。人們對(duì)古典舞常用“行云流水”、“龍飛鳳舞”、“曲折婉轉(zhuǎn)”、“閃轉(zhuǎn)騰挪”等加以贊譽(yù)，這一切形象化的描述，實(shí)際上離不開(kāi)運(yùn)動(dòng)中“圓”和“游”這兩個(gè)特征。古曲舞確實(shí)太注重“圓”的空間美和“游”的流動(dòng)美了!這也許和中國(guó)人崇尚龍的圖騰和把宇宙看成是“陰陽(yáng)”和“八卦”這咱心理分不開(kāi)的。但不論有多少千變?nèi)f化的“圓”，其根本規(guī)律是離不開(kāi)“平圓、立圓、8字圓”這三種最基本、最典型的運(yùn)動(dòng)路線和軌跡的。因此這正是我們通過(guò)認(rèn)識(shí)而必須緊緊抓住的訓(xùn)練環(huán)節(jié)和特點(diǎn)。從技法和方法上來(lái)分析，不難發(fā)現(xiàn)形成人體“三圓”運(yùn)動(dòng)的根本關(guān)鍵在于腰部的運(yùn)用。有人說(shuō)“身法即腰法”，從腰部的運(yùn)動(dòng)中，又提煉出了以腰部運(yùn)動(dòng)為核心的“提、沉、沖、靠、含、腆、移”這七個(gè)最基本的動(dòng)律元素，這些動(dòng)律元素不但可以為多種千變?nèi)f化的“圓”作做準(zhǔn)備，而且可以由些派生出更豐富、更典型的以“圓”和“游”為特征的舞蹈動(dòng)作。
中國(guó)戲曲舞蹈和武術(shù)原有一套典型動(dòng)作，如“云手、五花、大刀花、風(fēng)火輪、烏龍盤打、燕子穿林、青龍?zhí)阶Α钡鹊龋鼈兡秦S富的身法性、鮮明的風(fēng)格性是極富表現(xiàn)力的。但是如果它們只是一個(gè)個(gè)凝固不變的動(dòng)作，它們又是缺乏生命力的。我們用“提煉元素”、“強(qiáng)化元素”、“發(fā)展元素”這種方法來(lái)分析它們，便可使它們“一生二、二生三”、“揚(yáng)其神、變其形”，從而獲得新的表現(xiàn)力和生命力。
綜上所述，“身韻”在“形”的訓(xùn)練中，是以“擰、傾、圓、曲”的體態(tài)美為重點(diǎn)、以腰部的動(dòng)律元素為基礎(chǔ)、以“平圓、立圓、8字圓”的運(yùn)動(dòng)路線為主體、以傳統(tǒng)中優(yōu)秀的典型的動(dòng)作為依據(jù)，以由淺入深并層層發(fā)展的教材為方法來(lái)培養(yǎng)真正懂得并掌握中國(guó)古典舞形態(tài)美的演員。
二、神
在中國(guó)文藝評(píng)論中，“神韻”是一個(gè)異常重要的概念。無(wú)論談詩(shī)、論畫、品評(píng)音樂(lè)、書法，都離不開(kāi)神韻二字。但是究竟什么是“神韻”呢?古人說(shuō)是一種“無(wú)跡可求，透徹玲瓏，如空中之音，相中之色，水中之月，境中之緣，言有盡而意無(wú)窮”的感覺(jué)。言下之意是只可意會(huì)不可言傳的。還有人說(shuō)“神韻真如神龍，令人首不見(jiàn)尾，或者首皆不能見(jiàn)”，難道神韻真是如此之重要而又無(wú)法弄明白嗎?我們認(rèn)為至少在古曲舞中人體的運(yùn)動(dòng)方面，神韻是可以認(rèn)識(shí)的，是可以感覺(jué)的。而且只有把所握住了“神”，“形”才有了生命力。著名京劇教育家錢寶琛先生有一句精辟的概括，他說(shuō)：“開(kāi)三，勁六，心意八，無(wú)形者十”。在他看來(lái)，舞蹈動(dòng)作中，“形”只占三分，“勁”只占三分，“勁”占六分，“心意”(即“神”)卻占八分。我們理解這并不是說(shuō)“形”不重要，而是說(shuō)“形”是可以通過(guò)模仿去做，而“勁”和“心意”是必須通過(guò)潛心揣摩才能掌握的。正因?yàn)橛辛藙?dòng)作的“勁”和“心意”，從而給予了“形”以生命力。當(dāng)形、勁、心意融匯貫通于一體之后，從而進(jìn)入到一個(gè)更深的藝術(shù)境界，即“無(wú)形者”，那即是真正的的“形神統(tǒng)一”、“無(wú)跡可尋”了。這正是舞蹈訓(xùn)練和藝術(shù)表現(xiàn)的真正目的所在�！靶囊狻被颉吧瘛闭俏璧刚咝膽B(tài)和內(nèi)涵的表達(dá)。它的真實(shí)涵義應(yīng)該是指通過(guò)自覺(jué)的意識(shí)、意念、感覺(jué)來(lái)支配舞蹈動(dòng)作，而不是盲目地、純功能地去完成動(dòng)作。自覺(jué)的意識(shí)同時(shí)也包括豐富的藝術(shù)想象力。馬不波《論蓋叫天》一文中說(shuō)到，蓋叫天之所以與眾不同，是他在舞蹈時(shí)往往把動(dòng)作想象成“變化的云彩、飛翔的老鷹、風(fēng)吹的柳條、冉冉的青煙……”，多么形象的動(dòng)態(tài)啊!在上一段“形”中談到的“動(dòng)律元素”和“平圓、立圓、8字圓”運(yùn)動(dòng)，事實(shí)上無(wú)一不是和主觀的意念緊密相連的，即便是一個(gè)簡(jiǎn)單的“提沉”，也是一次由意念支配的藝術(shù)呼吸過(guò)程。上文還提到舞蹈開(kāi)展前的“心理預(yù)動(dòng)”，它正是循著這樣的規(guī)律而運(yùn)動(dòng)的，即“心與意合、意與氣合、氣與力合、力與形合”。所謂“心、意、氣”正是“神韻”的具體。人們常說(shuō)“眼睛是心靈的窗戶”，“眼睛是傳神的工具”，而眼神的“聚、放、凝、收、合”并不是指眼球自身的運(yùn)動(dòng)，恰恰是受著內(nèi)涵的支配和心理的節(jié)奏所表達(dá)的結(jié)果，這正是說(shuō)明神韻是支配一切的�！靶挝磩�(dòng)、神先領(lǐng)、形已止、神不止”這一口訣形象地、準(zhǔn)確地解釋了形和神的聯(lián)系及關(guān)系。因此，在《身韻》的訓(xùn)練中，每一最細(xì)微的過(guò)程、最簡(jiǎn)單的動(dòng)作都應(yīng)是陶治神韻的過(guò)程。因而我們說(shuō)人體動(dòng)作中的神韻并不是虛玄抽象而不可知的，恰恰是起著主導(dǎo)支配作用的藝術(shù)靈魂。
三、勁
常聽(tīng)到有人這樣評(píng)論某一演員，說(shuō)“姿態(tài)動(dòng)作挺好，勁頭不對(duì)”。“勁頭”是什么?我認(rèn)為“勁頭”即賦于外部動(dòng)作的仙在節(jié)奏和有層次、有對(duì)比的力度處理。比如運(yùn)動(dòng)時(shí)“線中的點(diǎn)”(即“動(dòng)中之靜”)或“點(diǎn)中之線”(即“靜中之動(dòng)”)，都是靠勁頭運(yùn)用得當(dāng)才得以表現(xiàn)的。中國(guó)古典舞的運(yùn)行節(jié)奏往往和有規(guī)則2/4、3/4、4/4式的音樂(lè)節(jié)奏不大相同，它更多的情況是在舒而不緩、緊而不亂、動(dòng)中有靜、靜中有動(dòng)的自由而又有規(guī)律的“彈性”節(jié)奏中進(jìn)行的�！吧眄崱币囵B(yǎng)舞者在動(dòng)作過(guò)程中力度的運(yùn)用不是平均，而是有著輕重、強(qiáng)弱、緩急、長(zhǎng)短、頓挫、附點(diǎn)、切分、延伸等等的對(duì)比和區(qū)別。這些節(jié)奏的符號(hào)是用人體動(dòng)作表達(dá)出來(lái)的，這就是真正掌握并懂得了運(yùn)用“勁”�！皠拧辈粌H貫穿于動(dòng)作的過(guò)程之中，在結(jié)束動(dòng)作時(shí)的“勁”更是十分重要的。無(wú)論戲曲、芭蕾舞、武術(shù)套路都是十分重視動(dòng)作結(jié)束前的瞬間節(jié)奏處理，中國(guó)古典舞更不例外。它有如下幾種典型的亮相勁頭：“寸勁”——體態(tài)、角度、方位均已準(zhǔn)備好，運(yùn)用一寸之間的勁頭來(lái)“畫龍點(diǎn)睛”。“反襯勁”——給予即將結(jié)束的體態(tài)造型以一個(gè)強(qiáng)度很大的反作用力，從而強(qiáng)化和烘托最后的造型�！吧駝拧薄磺芯淹瓿桑醚凵窦爸w作延伸之感，使之“形已止而神不止”。除此之外，還有“剛中有柔”、“韌中有脆”、“急中有緩”等等“勁”的區(qū)別。這一切都是通過(guò)《身韻》教材加以訓(xùn)練才能達(dá)到的。
四、律
“律”這個(gè)字包含動(dòng)作中自身的律動(dòng)性和它依循的規(guī)律這兩層意義。一般說(shuō)動(dòng)作接動(dòng)作必須要“順”，這“順”勁正是律中之“正律”;動(dòng)作通順則能一氣呵成，有如行云流水。但古典舞往往又十分重視“不順則順”的“反律”，以產(chǎn)生奇峰疊起，出其不意的效果，一個(gè)動(dòng)作和動(dòng)勢(shì)的走向分明是往左，突然急轉(zhuǎn)直下地往右，或者正向前時(shí)突變向后等等均是。這種“反律”是古典舞特有的，可以產(chǎn)生人體動(dòng)作千變?nèi)f化、撲朔迷離、瞬息萬(wàn)變的動(dòng)感。從每一具體動(dòng)作來(lái)看，古典舞還有“一切從反面做起之說(shuō)”，即“逢沖必靠、欲左先右、逢開(kāi)必合、欲前先后”的運(yùn)動(dòng)規(guī)律，正是這些特殊的規(guī)律產(chǎn)生了古典舞的特殊審美性。無(wú)論是一氣呵成、順?biāo)浦鄣捻槃?shì)，還是相反相成的逆向動(dòng)勢(shì)，或是“從反面做起”，都是體現(xiàn)了中國(guó)古典舞的圓、游、變、幻之美，這正是中國(guó)“舞律”之精奧之處。從人體的運(yùn)動(dòng)整體分析出“形、神、勁、律”各自的特點(diǎn)，然后又產(chǎn)后并達(dá)到“形、神、勁、律”的統(tǒng)一，這正是中國(guó)古典舞“身韻”的出發(fā)點(diǎn)和歸宿。
古典舞的特點(diǎn)與技巧
�。ㄒ唬┬D(zhuǎn)的特點(diǎn)
1、中國(guó)古典舞基訓(xùn)中的旋轉(zhuǎn)技巧，以擰傾形態(tài)的舞姿結(jié)構(gòu)為主要特色，與芭蕾舞基訓(xùn)中的旋轉(zhuǎn)還是有很大不同的。芭蕾舞基訓(xùn)中的旋轉(zhuǎn)都是直體的，大都在額狀面的基礎(chǔ)上進(jìn)行立體構(gòu)圖和塑造形象，因此，動(dòng)作長(zhǎng)而舒展，延伸感強(qiáng)。身體的帶動(dòng),手臂的帶動(dòng),跨的帶動(dòng)都非常重要,旋轉(zhuǎn)靠的就是全身的協(xié)調(diào)。
而中國(guó)古典舞基訓(xùn)中的旋轉(zhuǎn)，除了有直體旋轉(zhuǎn)之外，很大的特點(diǎn)是身體形態(tài)在擰傾旋轉(zhuǎn)的舞姿造型上的轉(zhuǎn)，特別是“傾”的平衡重心上的轉(zhuǎn)，是在上下身成子午相的基礎(chǔ)上進(jìn)行立體構(gòu)圖塑造形象的。所以動(dòng)作顯出婉轉(zhuǎn)中的修長(zhǎng)，急帶騰空中的延續(xù)，以及旋轉(zhuǎn)螺形的變化，如反掖腿仰胸轉(zhuǎn)，后退側(cè)身轉(zhuǎn)。
2、以腰帶動(dòng)轉(zhuǎn)的特點(diǎn)，形成中國(guó)古典舞基訓(xùn)中轉(zhuǎn)的起“法兒”的多種多樣，而且多般是在動(dòng)的過(guò)程中起的“法兒”。如大掖步轉(zhuǎn)、掃堂探海轉(zhuǎn)。
3、中國(guó)古典舞基訓(xùn)中民族舞姿轉(zhuǎn)“身法性”很強(qiáng)，有一部分民族舞姿轉(zhuǎn)，可以說(shuō)是身法的待續(xù)和夸張。
4、民族舞姿轉(zhuǎn)的流動(dòng)性與復(fù)合性比較強(qiáng)，空間變化幅度大，比如有由下往上的轉(zhuǎn)或由上往下的轉(zhuǎn)，還有在轉(zhuǎn)的過(guò)程中各種舞姿的復(fù)合和流動(dòng)的特點(diǎn)。
民族舞姿轉(zhuǎn)的發(fā)展僅僅是個(gè)開(kāi)始，還大有余地，還有很好的前景。
（二）翻身的特點(diǎn)
翻身是我們得天獨(dú)厚的民族技巧。它的種類樣式之多，變化之精彩，是任何一個(gè)國(guó)家，任何一個(gè)民族所無(wú)可比擬的。
翻身是中國(guó)古典舞基訓(xùn)中獨(dú)特的技巧形式，它是以腰為軸，身體在水平線傾斜狀態(tài)下的翻轉(zhuǎn)。動(dòng)作自始至終貫穿著擰、仰、俯和旁提的形態(tài)。
1、民族性強(qiáng)
翻身這種技巧形式充分體現(xiàn)了古典舞的審美特征和動(dòng)的特點(diǎn)，而且它和身法的結(jié)合也最緊密。因此，它的民族性很強(qiáng)。
2、形象性強(qiáng)
翻身在空間運(yùn)動(dòng)中形象鮮明，如“探海翻身”、“蹁腿翻身”等大幅度的慢翻身，在空間的弧線運(yùn)動(dòng)連綿圓潤(rùn)，猶如波浪起伏；“點(diǎn)步翻身”敏捷快速，急如閃電；連續(xù)“串翻身”，像車輪滾滾，形象性很強(qiáng)。
3、表現(xiàn)力強(qiáng)
翻身用各種不同的速度和節(jié)奏，不同的連接，不同的性格，產(chǎn)生不同的藝術(shù)感官效果，從而可以表現(xiàn)各種不同的感情和情調(diào)，如慢的連綿不斷的翻身，表現(xiàn)一種纏綿悱惻的感覺(jué)；快速的翻身，表現(xiàn)干凈利索或輕快俏皮；急速有力則表現(xiàn)英武剛健
近年來(lái)，翻身有了新的發(fā)展，結(jié)構(gòu)形式豐富了，加強(qiáng)了流動(dòng)性和復(fù)合性，加強(qiáng)了對(duì)比性，除了性格剛?cè)帷⒓本�、大小、快慢的�?duì)比，作為中國(guó)古典舞基訓(xùn)中技巧的訓(xùn)練內(nèi)容和表現(xiàn)手段，它還可以有進(jìn)一步的發(fā)展，更好地展現(xiàn)我們民族的民族特性。
�。ㄈ⿵椞奶攸c(diǎn)
中國(guó)古典舞基訓(xùn)中的彈跳，在用力的方法上要求輕、漂，要求運(yùn)動(dòng)過(guò)程中松緊結(jié)合，發(fā)力要集中，過(guò)程的速度要快，講究“發(fā)力在根，用力在梢”，講究“寸勁”。
在彈跳方面，我們民族的特性也越來(lái)越明顯，難度越來(lái)越大。
1、把原來(lái)的民族技巧加以出新和加強(qiáng)難度。
2、加強(qiáng)“身法”性：把地面的身法動(dòng)作向空中發(fā)展。在跳的過(guò)程中呈現(xiàn)擰、傾、翻、閃、展、騰、挪。
3、空中的橫向轉(zhuǎn)體有了新的發(fā)展，這顯示了我們民族技巧的特點(diǎn)和技巧性的加強(qiáng)。
4、高低對(duì)比，起伏跌宕，對(duì)比鮮明是中國(guó)古典舞彈跳的又一特點(diǎn)。
5、由于彈跳技巧的爆發(fā)力量，為彈跳技巧復(fù)雜性的發(fā)展提供和創(chuàng)造了條件，近年來(lái)在彈跳的復(fù)合技巧上有了大幅度的發(fā)展。
6、在空中變方位也是古典舞跳躍的特點(diǎn)。
7、彈跳和武功技巧相結(jié)合。
女子古典舞小知識(shí)
1.古典舞簡(jiǎn)介
中國(guó)古典舞作為我國(guó)舞蹈藝術(shù)中的一個(gè)類別，是在民族民間傳統(tǒng)舞蹈的基礎(chǔ)上，經(jīng)過(guò)歷代專業(yè)工作者提煉、整理、加工、創(chuàng)造，并經(jīng)過(guò)較長(zhǎng)時(shí)期藝術(shù)實(shí)踐的檢驗(yàn)流傳下來(lái)的具有一定典范意義的和古典風(fēng)格特色的舞蹈。古典舞創(chuàng)立于五十年代，曾一度被一些人稱作“戲曲舞蹈”。它本身就是介于戲曲與舞蹈之間的混合物，也就是說(shuō)還未完全從戲曲中蛻變出來(lái)，稱它為戲曲，它已去掉了戲曲中最重要的唱與念，說(shuō)它是舞蹈，它還大量保持著戲曲的原態(tài)。戲曲中的歌也好，舞也好，是為了演故事服務(wù)的。即便是不唱不白的武戲也還是戲，其舞對(duì)角色行當(dāng)?shù)膹膶傩砸彩鞘瞩r明的。
2.古典舞的基本手位：
�。�1）蘭花掌：大拇指與中指指節(jié)微貼，使虎口自然與手掌合攏，形成以中指為主要用力點(diǎn)，帶動(dòng)其余3指指尖上翹的形態(tài)。
�。�2）蘭花指：大拇指與中指松弛地相搭連，形成O狀，同時(shí)，食指伸出上翹，其余兩指松弛地與中指并攏，形成秀麗的指形，是為蘭花指。
�。�3）拳形：拇指與食指相搭貼，食指與其余三指依次相握，形成拳形。
�。�4）按掌：以蘭花掌，將手臂放置于胸腹之間的位置，成圓弧形、沉肘，是為按掌。
（5）托掌：以蘭花掌之形，將手臂向上撐直成圓弧形置于額頭前上方，是為托掌。防止動(dòng)作成型時(shí)折腕。
�。�6）提襟：女以拳形，手臂成圓弧形，置于身體的側(cè)斜前方，其位置大體與身體的胯部持平，是為提襟。
�。�7）山膀：以蘭花掌形將手臂成圓弧形抬至身旁，位置略低于肩部，是為山膀。
3.中國(guó)古典舞的基本腳位：
�。�1）正步位：雙腳并攏，腳尖正對(duì)前面，身體微微向前。
�。�2）小八字步：在正步位的基礎(chǔ)上，腳尖微微分開(kāi)。
（3）丁字步：腳步成丁字位站姿，腳尖分別在8點(diǎn)與2點(diǎn)方向，前后跟緊貼后腳窩。
（4）踏步：后腳腳尖踏步在后，后膝蓋靠在前膝蓋窩。
�。�5）點(diǎn)步：重心在后，前腳點(diǎn)步在后腳斜前方。
�。�6）大掖步：前腳彎曲，后腳伸直腳背點(diǎn)地。
4.中國(guó)古典舞基本手位：
(1)單山膀：(以右手為列，下同從略)，小踏步，身體面向一點(diǎn)，目視八點(diǎn)雙手叉腰準(zhǔn)備。動(dòng)作時(shí)，右手順胯向下經(jīng)體側(cè)撩掌至頭的前上方，然后蓋掌或者切掌至胸前，微扣腕向右拉開(kāi)，至上臂與肩同平為止，身體面向兩點(diǎn)，頭轉(zhuǎn)向八點(diǎn);
(2)雙手膀：丁子步或小踏步，身體面向一點(diǎn)，目視八點(diǎn)雙手叉腰準(zhǔn)備。動(dòng)作時(shí)眼隨右手拉成單山膀，然后眼隨左手拉成雙山膀，眼亮相于兩點(diǎn)上方;
(3)順風(fēng)旗：小踏步，左手拉山膀同時(shí)，右手直接向上撩至托掌位，眼隨右手亮相于八位血上方;
(4)雙托掌：丁字步或小踏步，雙手叉腰準(zhǔn)備。動(dòng)作時(shí)雙手經(jīng)體側(cè)撩至頭上，蓋掌于胸前交叉，向下分掌再撩掌至托掌位，眼隨右手亮相于八點(diǎn)下方;
(5)托按掌：丁字步或小踏步，雙手叉腰準(zhǔn)備。動(dòng)作是右左手交替胸前晃手，成右托掌位，左按掌位，身體面向兩點(diǎn)眼亮相于八點(diǎn)斜上方;
(6)山膀按掌：動(dòng)作同脫掌，只是最后姿態(tài)為右山膀左按掌;
(7)斜托掌：丁字步或小踏步，雙手叉腰準(zhǔn)備。動(dòng)作時(shí)，雙手經(jīng)體分前撩至順風(fēng)旗位手心向上，高臂為揚(yáng)掌位;
(8)沖掌：丁字步，雙手叉腰準(zhǔn)備。動(dòng)作時(shí)，雙手由下向右雙晃手一周右胯側(cè)，右手端掌與左手掌掌心相對(duì)，然后右肘后提左掌向八點(diǎn)下方推出，眼隨左手方向亮相;
(9)提襟：丁字步，雙手叉腰準(zhǔn)備。動(dòng)作時(shí)，右臂下崔，手握拳提于右胯旁，同時(shí)左肩微向前眼看右手。然后左臂下崔，手握拳于左胯旁，同時(shí)右肩微向前，上身略向左擰，手腕略向里轉(zhuǎn)，虎口在身前斜對(duì)胯，甩頭向八位亮相。
(10)云手：雙手交叉胸前時(shí)要保持圓臂，要含胸提氣。雙手配合的感覺(jué)要象在胸前揉撫一個(gè)圓球一樣，完成云手的過(guò)程身體也要在過(guò)程中隨之提、仰、含、沉、眼睛要先跟隨上面的手，后隨下面的手，要有渾厚的內(nèi)涵氣質(zhì)。節(jié)奏處理基本上同“云肩轉(zhuǎn)腰”一樣，先做連綿不斷的慢速，然后在慢中給以“點(diǎn)”的處理，強(qiáng)調(diào)輕重緩急的節(jié)奏變化。
論中國(guó)古典舞及其意象
舞蹈是一種人體文化，一種情感符號(hào)。這種藝術(shù)形式以人體的姿態(tài)為物質(zhì)載體，在肢體的運(yùn)動(dòng)中以時(shí)間占據(jù)空間的方式傳達(dá)情感和思想的符號(hào)。蘇珊·朗格說(shuō)：“一切藝術(shù)都是創(chuàng)造出來(lái)的，表現(xiàn)人類情感的知覺(jué)形式�！痹谖璧钢校@種知覺(jué)形式就是人體的肢體動(dòng)作，情感就是寄托在這些知覺(jué)形式之中，這些知覺(jué)形式也即意象。
舞蹈是以人的肢體語(yǔ)言為媒介的動(dòng)態(tài)藝術(shù)，連接舞者和觀眾之間的是一種轉(zhuǎn)瞬即逝的印象，最后留給觀眾的是一個(gè)綜合的意象。動(dòng)作姿態(tài)的外在形態(tài)是直接可視的，是舞蹈外在的“象”，肢體語(yǔ)言所呈現(xiàn)的內(nèi)容是間接的，是舞蹈的內(nèi)涵，即“意”。中國(guó)舞蹈以中國(guó)傳統(tǒng)文化為建構(gòu)基石，通過(guò)外在肢體形態(tài)、動(dòng)作傳達(dá)內(nèi)心情感，因此，這種外在形態(tài)、物質(zhì)載體又具有很強(qiáng)的象征性。
1、中國(guó)古典舞蹈意象的營(yíng)造
舞蹈中各種肢體動(dòng)作（簡(jiǎn)單的和復(fù)雜的）通過(guò)藝術(shù)的整合、加工，構(gòu)建成具有審美意味的意象，并使之成為動(dòng)作與情志合一的有機(jī)構(gòu)成，其中，想象是中國(guó)古典舞蹈意象建構(gòu)和欣賞的必要條件。無(wú)論是在舞蹈藝術(shù)中，還是在其他藝術(shù)形式中，意象是審美認(rèn)識(shí)和審美感情的心理復(fù)合體。各種藝術(shù)中的審美意象的首要因素是藝術(shù)創(chuàng)作者內(nèi)心的情感，而審美感情和審美認(rèn)識(shí)在審美意象中集合在一起，融為一體。我國(guó)古典美學(xué)中常說(shuō)的情景交融、景隨情遷就指的是審美感情和審美認(rèn)識(shí)相結(jié)合而形成的審美意象。這里的景或境并非生活中的實(shí)景，而是生活在人腦中的反映構(gòu)成的情中之景，情也是浸在這種營(yíng)造的景中之情。
然而，中國(guó)藝術(shù)強(qiáng)烈的抒情性、對(duì)象外之象、言外之意的強(qiáng)調(diào)，導(dǎo)致藝術(shù)創(chuàng)作者追求一種含不盡之意寓于有限之言的表達(dá)方式。這樣，無(wú)論在各種藝術(shù)形式中，意象的營(yíng)造都要求對(duì)現(xiàn)實(shí)進(jìn)行大膽的概括、提煉、抽象，使之成為能夠容納大量的信息內(nèi)容。在藝術(shù)中，意象這種知覺(jué)形式愈是具體，其指代愈是清晰，則意象所傳達(dá)的信息量越少；而意象愈是模糊，則能夠包含更多的信息。隨著中國(guó)文化的發(fā)展，中國(guó)古典舞蹈也自覺(jué)地開(kāi)始建構(gòu)抽象化具有極強(qiáng)象征性意象的營(yíng)造。如中國(guó)舞蹈融匯了八卦與太極圖具象寓意和抽象思維的方式，將抽象思維的意圖負(fù)載于形體動(dòng)態(tài)的具象之中。
中國(guó)古典舞蹈意象的營(yíng)造一般有如下幾種方式：一是以意象造型立象外之象，此種方式是指利用動(dòng)態(tài)造型營(yíng)造比較擴(kuò)大、渾宏的意象；二是借自然物象寫主觀情思，此種方式近于詩(shī)歌中比興的方式，以景寫情，以景傳情；三是以物象之象，象征性質(zhì)的不斷改變營(yíng)造新的意象，此種創(chuàng)造意象的方式是不斷變幻外在動(dòng)態(tài)和內(nèi)在含義，每一次的變換都產(chǎn)生了一個(gè)新的意象，喚起新的聯(lián)想，以虛托實(shí)、以實(shí)引虛，使舞蹈充分地達(dá)到其藝術(shù)效果；四是通過(guò)虛擬創(chuàng)造內(nèi)心視象，即將不可視的內(nèi)心世界外化為可視的形象；五是利用道具的象征功能創(chuàng)造意象，道具運(yùn)運(yùn)得好就可以創(chuàng)造獨(dú)特的情感氛圍，有可以為表演者提供物質(zhì)的支撐，有助于她們展示技巧。
2、意象在中國(guó)古典舞蹈中的呈現(xiàn)
“意象”何為？“意”就是情志，“象”就是藝術(shù)作品中情志的外在呈現(xiàn)。二者并不是割裂開(kāi)來(lái)的，而是融合為一的兩個(gè)向度，外在的象是表達(dá)內(nèi)在情志的象，內(nèi)在的意是借助于外在的象表達(dá)的意。就二者的呈現(xiàn)形態(tài)來(lái)看，“象”是直觀感性的、可視的，正如“見(jiàn)乃謂之象”，是藝術(shù)的外表形態(tài)、形象、具體而明晰；“意”是間接的、精神性的，不能為視覺(jué)所直接感知，但能理解、想象、感悟，在藝術(shù)作品中是一種情思、情志、情意，深遠(yuǎn)而隱含。因此，可以說(shuō)，意象指審美對(duì)象，審美對(duì)象可分為虛實(shí)兩個(gè)層次，實(shí)的層次代表實(shí)質(zhì)客觀的對(duì)象，虛的層次代表主體意識(shí)所虛構(gòu)的對(duì)象，而虛的層次是審美意象的重要內(nèi)涵，是組織整個(gè)審美意象功能性構(gòu)成。就中國(guó)古典舞蹈而言，實(shí)的象可以說(shuō)是技術(shù)層面的呈現(xiàn)，虛的象則為情感傳達(dá)的重要憑證，這兩個(gè)向度無(wú)時(shí)無(wú)刻不在相互影響、相互作用。實(shí)象的目的在于虛象，虛象需要憑借實(shí)象，虛象的領(lǐng)悟需要舞者展現(xiàn)實(shí)象的技術(shù)（當(dāng)然也需要觀賞者的領(lǐng)悟能力）。
在中國(guó)古典舞蹈的創(chuàng)作中，賦予象征意味的意象很常見(jiàn)，如“托掌”、“順風(fēng)旗”、“撲步”、“劍舞”等都是融入了歷史上傳統(tǒng)戲曲舞蹈對(duì)自然和生活原型的“意”與“象”的表現(xiàn)。這些特有的舞蹈藝術(shù)手法和極富夸張力的舞蹈表現(xiàn)形式，在古典舞的創(chuàng)造中有著突出的表現(xiàn)，使欣賞者在欣賞肢體語(yǔ)言時(shí)，能夠感受到舞者所要傳達(dá)的情志。簡(jiǎn)言之，意象在舞蹈中是帶有情感符號(hào)象征性、并具有精神內(nèi)涵的藝術(shù)形象，它是外物形象的知覺(jué)審美形式與其象征意蘊(yùn)的有機(jī)統(tǒng)一，正是因?yàn)橛辛艘庀蟮娜谌�，中�?guó)古典舞在表現(xiàn)形式、表現(xiàn)手法上才有了更進(jìn)一步的發(fā)展與提高。
中國(guó)古典舞蹈意象的呈現(xiàn)主要憑借肢體姿態(tài)的象征性、韻律性和造型性。意象的象征性是由舞蹈表現(xiàn)情感的最終目的所決定的，在舞蹈表演中，若干連貫的姿勢(shì)體態(tài)就會(huì)傳達(dá)一種情志、思想；舞蹈韻律性包括內(nèi)在的心理張力，情感活動(dòng)的節(jié)律；外在的人體運(yùn)動(dòng)過(guò)程中的力度變化和動(dòng)作分配；在造型方面，舞蹈動(dòng)作的造型是構(gòu)成動(dòng)態(tài)意象的重要因素，不僅包括姿態(tài)，還包括能與動(dòng)作姿態(tài)構(gòu)成造型有機(jī)聯(lián)系的服裝、道具、構(gòu)圖等。中國(guó)古典舞蹈的意象是由這三個(gè)方面決定、呈現(xiàn)的。
中國(guó)古典舞蹈通過(guò)象征性、韻律性和造型性三個(gè)方面呈現(xiàn)意象，其中象征性所體現(xiàn)的事意象的整體功能，韻律性體現(xiàn)了舞蹈意象的動(dòng)態(tài)功能，造型性體現(xiàn)了舞蹈的靜態(tài)功能，三者所營(yíng)造的意象傳達(dá)了言、嗟嘆、歌所無(wú)法傳達(dá)，或者無(wú)法完全傳達(dá)的情志思想。富于象征性的意象呈現(xiàn)讓觀賞者感受到邀游天際的神秘體驗(yàn)，也從中體悟到了情、意、境韻味無(wú)窮的、無(wú)法言說(shuō)的內(nèi)涵。
3、意象與中國(guó)古典舞蹈
關(guān)于舞蹈的起源，《毛詩(shī)序》中說(shuō)到：“詩(shī)者，志之所之也。在心為志，發(fā)言為詩(shī)。情動(dòng)于中而形于言，言之不足，故嗟嘆之。嗟嘆之不足，故詠歌之，詠歌之不足。不知手之、舞之、足之、蹈之也。”此言闡明，情感表達(dá)所借助的方式有四種，即言、嗟嘆、歌詠和舞蹈，從而根據(jù)內(nèi)在情感表現(xiàn)的需要產(chǎn)生了四種藝術(shù)樣式。而舞蹈是最能體現(xiàn)傳達(dá)內(nèi)心的情感的，這是因?yàn)槲璧甘莿?chuàng)作者內(nèi)在情感的想象性、創(chuàng)造性表達(dá)，是一種內(nèi)在的、難以描摹的內(nèi)心以形體語(yǔ)言為媒介的有形抒發(fā)。舞蹈這種藝術(shù)形式，是具有很強(qiáng)的虛擬性和象征性的表現(xiàn)藝術(shù)，因此又具有極強(qiáng)的時(shí)空綜合能力。
舞蹈是以人的肢體語(yǔ)言為媒介的動(dòng)態(tài)藝術(shù)，動(dòng)作姿態(tài)的外在形態(tài)是直接可視的，是舞蹈外在的“象”，肢體語(yǔ)言的內(nèi)容是間接的，是舞蹈的“意”。古人把舞蹈置于傳情的最有利的藝術(shù)類型自然與舞蹈自身的藝術(shù)媒介和“足意”的表現(xiàn)特質(zhì)是緊密相關(guān)的。舞蹈藝術(shù)本身就是一種動(dòng)態(tài)的意象呈現(xiàn)。它超越了言、嗟嘆、歌詠三種藝術(shù)樣式在表現(xiàn)方面的不足，淋漓盡致地表現(xiàn)人內(nèi)心深處的種種情感。正如瑪麗·魏格曼所言：“舞蹈室表現(xiàn)人的一種活生生的語(yǔ)言——是翱翔在現(xiàn)實(shí)世界之上的一種藝術(shù)啟示，目的在于以較高水平來(lái)表達(dá)人的內(nèi)在情緒的意象和譬喻，并要求傳達(dá)給別人。
最重要的，舞蹈要求直接傳達(dá)而不是轉(zhuǎn)彎抹角�！崩L畫、雕刻是空間的藝術(shù)，是凝固的時(shí)間，凝固的詩(shī)歌，是創(chuàng)作者歷時(shí)思維下提煉出的靜態(tài)藝術(shù)，由靜能傳達(dá)出動(dòng)態(tài)情感的內(nèi)涵；而舞蹈是一種時(shí)間的藝術(shù)、動(dòng)態(tài)的藝術(shù)，由動(dòng)態(tài)的感官知覺(jué)傳達(dá)著某種內(nèi)凝的情感。而相對(duì)于西方的舞蹈，中國(guó)古典舞蹈的情感構(gòu)建出言外之意、情景交融、韻味無(wú)窮的意境，是感受性大于理解性的藝術(shù)創(chuàng)造，是知覺(jué)性大于經(jīng)驗(yàn)性的藝術(shù)，中國(guó)古典舞蹈尤其重視審美意象的建構(gòu)，從而創(chuàng)作出意味深長(zhǎng)的作品。
同時(shí)，中國(guó)古典舞蹈建構(gòu)于中國(guó)傳統(tǒng)文化的基礎(chǔ)之上，人體的姿態(tài)、肢體的動(dòng)作又呈現(xiàn)出中國(guó)傳統(tǒng)文化的內(nèi)涵。中國(guó)舞蹈固有的內(nèi)在核心的是產(chǎn)生于中國(guó)傳統(tǒng)文化之上，帶有強(qiáng)烈的儒家和道家哲理意味的情感思想；藝術(shù)在傳達(dá)情感之時(shí)，也無(wú)不受這些文化的制約影響，使中國(guó)的抒情藝術(shù)借助融合主觀與客觀、情感與哲理的“意象”為根本特征。因此，中國(guó)傳統(tǒng)舞蹈就要借助意象這種物質(zhì)載體傳達(dá)信息符號(hào)——以中國(guó)文化、歷史的積淀的情感。
綜上，意象在中國(guó)古典舞蹈中占據(jù)重要的地位，既能傳達(dá)創(chuàng)作者的情感和思想，又能呈現(xiàn)中國(guó)傳統(tǒng)的文化。意象與情感不是分裂的，而是同一的，是一種有機(jī)構(gòu)成的兩個(gè)向度，情感外化為意象，是情感的意象；意象傳達(dá)、表達(dá)情感，是情感的意象。同時(shí)，舞蹈意象的呈現(xiàn)是象征性、韻律性和造型性的。這種舞蹈意象的營(yíng)造遵循中國(guó)古典藝術(shù)追求象外之象，言外之意的傳統(tǒng)。
【中國(guó)古典舞“身韻”的四大特點(diǎn)】相關(guān)文章：
中國(guó)古典舞“身韻”的四大特點(diǎn)03-22
中國(guó)古典舞動(dòng)作特點(diǎn)08-01
中國(guó)古典舞的起源08-18
中國(guó)古典舞發(fā)展歷史12-28
中國(guó)古典舞的跳法12-09